光圈焦距和拍摄技巧(光圈 快门 焦距)

本篇文章给大家谈谈光圈焦距和拍摄技巧，以及光圈 快门 焦距对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

如何使用相机的焦距光圈啊

大光圈

浅景深，小光圈

大景深。如果你想让背景模糊、突出重点可以使用大光圈（f

2.8~f4.0）都可以产生很好的背景虚化效果。

焦距主要用于构图，长焦距也可以产生背景虚化的效果，比如绿茵场上的人物照，你是看不清楚背景的。

如果现场光线不够的话，请使用大光圈，这样可以保证进光量。如果你使用三脚架拍夜景，可以使用小光圈，增加快门时间，这样拍出的照片清晰、干净。

拍摄人物的时候一般选择大光圈，这样可以去掉背景的干扰。

另外快门速度要大于焦距的倒数，这样才可以起到防抖的效果。比如你的焦距是80，你的快门要快于1/80才可以保证拍出清晰的照片，当然使用三脚架例外。

摄影中如何正确使用光圈

如何选择光圈

新手在在购买镜头时总有一个疑惑，光圈是不是越大越好呢？事实上，镜头光圈越大，镜头内部进入的光线也就越多，相机的曝光时间也就越短，而且和小光圈相比大光圈还有更好的背景虚化效果，这样的拍摄方法可以让影像主体更突出，整体更简洁。而且光圈参数越大的镜头拍摄出来的照片背景虚化效果及景深效果也就更直观明显一些，另外相比同类镜头，光圈更大的镜头通光量也就更多，在光线不好的情况下同样可以拍摄出精彩的影像。所以，在预算情况允许的情况下，尽量选择一支光圈更大的镜头吧。

怎么设置镜头的最佳光圈

一般来说是这支镜头最大光圈值缩小1—2档，就是镜头的f/4至f/8的这个范围。镜头的最佳光圈是这支镜头像差与衍射现象影响的最佳平衡点，使用最佳光圈值拍照可以得到成像质量最佳的影像。

怎么通过光圈控制景深

景深直接反应出一张照片的纵深感，最常见的利用方法就是人像拍摄，背景虚化了，人物就自然而然地突出了。一般情况下，我们都会考虑通过光圈来控制景深。但是景深绝不止光圈一个因素决定。除了光圈，我们还需要选择用焦距控制景深。景深实际上跟光圈、焦距和拍摄距离都有关系。光圈值越大，景深越大；焦距越长，景深越浅；拍摄距离越小，景深越小。

光圈优先模式有什么用

使用光圈优先模式相机运作时会先确定镜头的光圈值，再进行其他工作。这样的模式可以让新手自主调节光圈大小，然后由相机自动根据当时的拍摄条件还和设定的光圈值来确定一个适合的快门速度，实现更准确的拍摄效果。在你还无法考虑太多因素对影像的影响时，可以采用光圈优先模式，这样一来你只要确定拍摄的主体是什么，背景要虚化的程度即可，这些因素只和相机光圈的大小有关系（在不更换镜头的情况下）。

光圈与快门如何配合

光圈与快门的主要作用都是为了控制相机的曝光量，不同的是光圈还会影响相机的景深效果，而相机的快门会影响照片的成像质量。其中光圈越大，景深越短曝光量越大；光圈越小，景深越长曝光量越小。而相机的快门速度越慢，曝光量越大；速度越快，曝光量越小，也就是说相机的快门速度越快，就越能拍摄出物体的清晰程度。实际拍摄时，需要靠光圈与快门的配合才能实现最佳效果。

光圈优先和快门优先哪种好

这两种模式完全不能直观比较，要根据拍摄题材来决定。建议相对静态，注重景深影响的情况使用光圈优先；运动题材、抓拍题材使用快门优先。

镜头光圈对取景器的影响

其实镜头的光圈对于取景器的影响很明显，使用大光圈的镜头的时候取景器会更明亮更容易观察。因为除了相机进行拍摄或者测试景深的时候，相机镜头都是以当前使用的镜头光圈值向相机内送光的。所以大光圈值在明亮的场景拍摄时取景器内视野更明亮，在光线条件不佳的时候也更可以得到较好的取景效果。

照相的技巧都有什么啊，怎样调光圈？

一、保持相机的稳定

许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松，整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的射击。

二、保持太阳在你的身后

摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出物体的质地。

三、缩小拍摄距离

有时候，只需要简单地离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个人或物全部照下来，有时候，只对景物的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。

四、拍摄样式的选定

相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如说拍摄红杉），而横举则可以拍摄连绵的山脉这类图象。

五、变换拍摄风格

你可能拍摄过很多非常好的照片，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调，为你的像册增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些风景、人物、特写镜头、全景图象、好天气拍摄的、坏天气拍摄的等等。个人拍摄带有很大的随意性，所以你可以走到哪拍到哪，只要你觉得这个画面 腥せ蚴呛苡幸庖澹�耆�皇苡跋欤��阅愀�强梢运嬉夥⒒印?

六、增加景深

景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个摄影者都不希望自己拍摄的照片看起来就象是个平面，没有一点立体感。所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的物体。比如说你要拍摄一个远处的山脉，你就可以在画面的前景加上人物或是一棵树。使用广角镜头就可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。

七、正确的构图

一幅好的图象通常是由于它的构图非常恰当。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于线上或是交汇处。总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦，所以不妨用用三点规则来拍摄多样性的照片。

八、捕获细节

使用广角镜来将“一切”东西都囊括在画面中总是很有诱惑力的，但是这样的拍摄会让你丢掉很多细微的地方，有时还是一些特别有意义的细节。所以这时候你就可以使用变焦镜头，使画面变小，然后捕捉有趣的小画面。

九、地平线的位置应用

当地平线的位置不同时，你拍摄时强调景物的效果也不同。比如说想强调陆地，就使用高地平线；如果是想强调天空，则使用低地平线。

十、焦距：相机的镜头是一组透镜，当平行光线穿过透镜时，会聚到一点上，这个点叫做焦点，焦点到透镜中心的距离，就称为焦距。焦距固定的镜头，即定焦镜头；焦距可以调节变化的镜头，就是变焦镜头。在摄影领域，焦距主要反映了镜头视角的大小。对于传统135相机而言，50mm左右的镜头的视角与人眼接近，拍摄时不变形，称为标准镜头，一般涵盖40-70mm的范围，18-40mm称为广角或短焦镜头，70-135mm称为中焦镜头，135-500mm称为长焦镜头，500mm以上称为望远镜头，18mm以下称为鱼眼或超广角镜头，这种范围的划分只是人们的习惯，并没有严格的定义。数码相机的CCD一般比135胶片小得多，所以，相同视角，其镜头焦距也短很多，例如，使用0.33'CCD的数码相机，使用约13mm镜头时，其视角大概相当于135相机50mm的标准镜头。由于各数码相机生产厂商所采用的CCD规格型号不同，所以，大家都采用“相当于35mm相机（即135相机）焦距”的说法。

十一、景深 在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。

景深的大小，首先与镜头焦距有关，焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。其次，景深与光圈有关，光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小。其次，前景深小于后后景深，也就是说，精确对焦之后，对焦点前面只有很短一点距离内的景物能清晰成像，而对焦点后面很长一段距离内的景物，都是清晰的。

十二、超焦距 由于镜头的后景深比较大，人们称对焦点以后的能清晰成像的距离为超焦距。傻瓜相机一般就利用了超焦距，利用短焦镜头在一定距离之后的景物都能比较清晰成像的特点，省去对焦功能，所以，一般低档的傻瓜相机并不能自动对焦，只是利用了超焦距而已。正如前面所说的，“清晰”不是一个绝对的概念，超焦距范围内的景物并非真正的清晰成像，由于不在对焦点上，肯定是模糊的，，只是模糊的程度一般人能够接受而已，这就是傻瓜相机拍摄的底片不能放大得太大得原因。

十三、AF(Auto Focus)自动对焦 自动对焦有几种方式，根据控制原理分为主动式和被动式两种。

主动式自动对焦通过相机发射一种射线（一般是红外线），根据反射回来的射线信号确定被摄体的距离，再自动调节镜头，实现自动对焦。这是最早开发的自动对焦方式，比较容易实现，反应速度快，成本低，多用于中档傻瓜相机。这种方式精确度有限，且容易产生误对焦，例如当被摄体前有玻璃等反射体时，相机不能正确分辨。

被动式对焦有一点仿生学的味道，是分析物体的成像判断是否已经聚焦，比较精确，但技术复杂，成本高，而且在低照度条件下难以准确聚焦，多用于高档专业相机。一些高智能相机还可以锁定运动的被摄体甚至眼控对焦。

十四、AE(Auto Expose)自动曝光 自动曝光就是相机根据光线条件自动确定曝光量。

从根本测光原理上分可分两种：入射式和反射式。入射式就是测量照射到相机上的光线的亮度来确定曝光组合，这是一种简单粗略的控制，多用于低档相机 。反射式是测量被摄体的实际亮度，也就是成像的亮度来确定曝光组合，这是比较理想的一种方式。

从测光计量方式上分，可以分点测光自动曝光、中央重点自动曝光、多点平衡自动曝光等，各有优缺点，分别适应于不同的光线条件或拍摄目的。

从控制过程上分，可分为光圈优先、快门优先、混合优先、程序控制、预定模式几种。顾名思义，光圈优先就是，先确定使用的光圈，相机根据计算出的曝光量确定合适的快门速度，这种方式适用于需要预定景深或者配合闪光灯调配光比的场合；速度优先就是先确定快门速度，让相机选择合适的光圈大小，使用于拍摄动体；混合优先是弥补单一优先的不足而先确定光圈或快门的范围，再由相机确定曝光组合；程序控制是让相机按照预先编定的控制程序曝光；预定模式，是生产厂家根据几种常见的光线条件，预设了比较合理的曝光参数供拍摄时选择，一般有：夜景、风光、人像、运动等几种。

十五、红眼 指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。

十六、白平衡 由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片常常会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。因为这种调节常常以白色为基准，故称白平衡。

光圈是摄影创作最重要的摄影元素之一，除了控制进光量来满足曝光需要外，也是获得特定艺术效果的重要手段。

⒈大光圈和成像质量的对立统一。一般情况下，大光圈时成像质量相对较差，不过新一代镜头最大光圈时的成像质量已大为改善，充分利用大光圈的成像特点可获得与众不同的图像。由于此时景深小，便于清晰反映某一特定区域而其他部位相对虚化，突出主体。照度较差时，如手持相机拍摄，采用大光圈可使用高速快门，防止机震影响成像清晰度。一些摄影者很少使用最大光圈，通常只用f5.6、f4，要充分发挥大光圈的特点，则要敢于使用最大光圈，如大口径标准镜头光圈完全可用f1.8、f1.4等最大光圈，中长焦镜头则应敢于使用最大光圈f2.8，此时配合摄距、背景与主体的距离（背景与主体的距离越远，大光圈形成的虚化背景效果就越明显，反之亦然）等，可将大光圈的效果充分体现出来。或许最大光圈拍摄的成像质量没有中等光圈来得好，但这方面损失和所得到的艺术效果相比较仍然值得。

⒉虚化背景。虚化背景时通常选择大光圈或长焦镜头，至于光圈究竟多大才算合适呢？实际上，除了200mm甚至焦距更长的远摄距镜头外，通常都要使用最大光圈。使用标准镜头拍摄不妨选择最大光圈f2.8甚至f1.4，只有这样才有可能获得别具一格的韵味，真正将主体与背景明显分离。由于数码相机景深相对比较大，如不采用最大光圈，主体很难突出。

⒊小光圈和长景深。利用小光圈获得大景深是拍摄风光片时常常采用的方法，但这还要和镜头焦距、摄距等因素相结合。如用长焦镜头，在2－3米摄距时，即使用f32光圈，也不会获得很大景深。换言之，只要被摄对象和背景都处于无限远，即使光圈较大，也会有很大的景深。

⒋光圈大小因题材而异。在人物摄影中，常常用到大光圈，而风光摄影使用小光圈机会较多。拍摄溪流，为表现流水的动感，需要采用1/8－1/2秒这样的慢速度，不采用小光圈必然导致曝光过度；逆光拍摄波光舟影等，如采用到f22、f32这样的小光圈，水面细小的波光会产生类似加用星光镜的效果；拍摄焰火等题材，由于需要1/2秒－1秒曝光时间才能完美地表现焰火形状，因此也需要选择小光圈。

⒌小光圈宜配合三脚架使用。拍摄静物风光等题材使用小光圈，对成像清晰度要求比较高。在中等照度下采用f22光圈，快门速度常常在1/30秒左右，没有三脚架，手持相机拍摄，往往会因机震、人体生理运动等因素而影响清晰度，因此在照度较低时使用小光圈，要充分利用各种依托物，合理握持相机。如使用数码相机，可提高感光度以做补救。

用单反相机拍照时，怎样调节焦距、光圈才能虚化背景呢？

用单反相机拍虚化背景的照片：

1：使用中长焦的长焦端或远摄镜头拍摄，焦距越长，虚化越好；

2：使用光圈优先(A)模式，并尽量使用最大光圈拍摄；

3：在保证构图需要的距离后，相机尽量离人物近些、并尽量拉开人物和背景距离。

光圈、焦距和拍摄距离对景深的影响遵循哪些规律?

光圈，焦距和拍摄距离，是影响景深的三个要素，其规律是，光圈越大（数值越小），景深越小，光圈越小则景深越大。焦距越长，景深越小，焦距越短则景深越大，即长焦拍摄比广角拍摄的景深小。拍摄距离越近，景深越小，拍摄距离越远则景深越大。拍摄时，可根据具体情况，控制其中一个或几个要素，使景深符合自己需要。

如何用好光圈与焦距?

一般拍摄就放在自动档好了。如有手动档的，在拍运动物体时，用大光圈以提高拍摄速度；用小光圈有利背景清晰；调节焦距可调节可视角度，广角用于拍风景，长焦用于拍特写。

如何设置焦距,光圈？

要是全自动相机，从取景器中对好拍摄对象，只要拍摄对象够明亮，并且在取景器的中间，就自动调好光圈和焦距了，想要把拍摄对象的位置稍为变动一下，半按快门然后移动到合适位置，并按下快门，拍摄了。如果不是全自动相机，但带有测光和对焦功能，测光：对好拍摄对象，调节光圈和快门，至与测光所得的一致，测光完毕；调节距离：调节镜头上的距离圈，到取景器中拍摄对象的两个影像重合，或拍摄对象最清晰，调焦成功。这就可以拍摄了。如果测光和对焦功能都没有，查看胶卷盒或书本上的曝光参考表，对照拍摄环境，查到光圈与时间的设置，调节相机，再估计或用走步测量拍摄对象距离，调节相机上的距离，即可以拍摄了。已测得曝光调节后，调节光圈与时间是可以互动的，即光圈开大一挡，时间应该加快一倍。

有哪些实用的摄影技巧？

谈到摄影技巧这个话题，我想说摄影技巧在摄影中真的非常重要，掌握好一些摄影技巧确实对自己摄影的能力提升有很大帮助，很多新手都会有一种疑问，为什么同一个景物，同样一种东西，别人拍的就比我拍的要有感觉，要惊艳的多。

这其实就是摄影技巧的运用。摄影技巧有很多，不能一次交流全面，当然我也是在逐渐的学习，逐渐的进步，学无止境，活到老学到老嘛，只要有一颗热爱摄影的心就可以有无限的动力去学习。那么今天就谈一谈日常生活中，一些实用的也是作为初级摄影学习中应该知道的基本的摄影技巧。

1、拍摄星芒的技巧

有很多照片会发现灯光发出绚丽的星芒，拍出星芒其实很简单，在拍摄的时候使用小光圈就可以了，星芒的大小是与拍摄时使用的光圈大小有关系的，光圈越小，星芒的效果就越明显，星芒的线条就越长，光圈越大，星芒就越小，线条也就越短。

一般情况下拍摄星芒都是在夜景中，光圈一般设定在f11-f22之间，同上所说根据自己想要的星芒效果来设置光圈，为了画质更加细腻ISO也不要设置太高，100-400就可以，还有星芒的线条也与使用的焦距有关系，广角越大星芒的效果就越明显。还有一点就是在拍摄的时候选择的点光源一定要小而光线强，譬如蜡烛，路灯。注意在拍摄时需要使用三脚架和快门线来保证相机的稳定。

2、不同视角的运用技巧

我们其实很多在拍摄日常生活中一种非常普通的东西时，如果变换一下视角，就会拍出不一样的效果，能建立自己独特的视角，才能拍出神奇的效果。试着把视角放的更低一些或者是更高一些拍一张找找感觉。

3、流水的拍摄

有很多拍摄瀑布，海边的照片，流水拍出了像丝绢一样流动的感觉，非常漂亮，一定要使用脚架和快门线，因为要拍出丝绢般的流水，是需要长时间曝光的，至少快门速度在十分之一或者更慢，光圈同样也要使用小光圈，f11-f16最好，ISO使用100，这样能够保证画面的细节。

4、星空的拍摄

拍摄星空同样要使用三脚架和快门线，因为拍摄星空需要更长的曝光时间，甚至是几个小时，备好备用电池和电源，镜头设置为M档需要手动进行对焦，将对焦环转至无穷远，然后往回转动大约2－5mm，为什么要回转呢，因为在黑夜中就算手动对焦也不能保证对焦准确，回退一点拍摄一张看效果，根据实际情况进行微调，直到调整到位。相机拍摄模式设定为M手动挡，有B门的设置成B门进行手动曝光，ISO设定200-400，曝光时间长短根据你想要的星空效果，如果想拍摄星轨那至少需要30秒以上的曝光时间。使用M档时为了尽量减少相机震动可打开反光板预升模式进行拍摄。

5、摇拍

摇拍是在拍摄运动中的物体时，让运动的物体清晰，背景虚化达到动感的感觉。我们需要把相机的拍摄模式设定到快门优先模式上，采用1/30-1/60快门速度，根据被摄物体的运动方向运动而移动镜头拍摄，选择连拍的方式进行拍摄。摇拍的难度还是有的，需要我们在拍摄时多加尝试，才能拍出成功的照片。

关于光圈焦距和拍摄技巧和光圈 快门 焦距的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。