用80镜头在古镇拍摄人物技巧(怎样在古镇拍人物照片)

本篇文章给大家谈谈用80镜头在古镇拍摄人物技巧，以及怎样在古镇拍人物照片对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

拍人物照片有哪些技巧

第一，不要留太多的头部空间。这虽然是再简单不过的问题，但往往被人忽略。人物头部上方留太多空间会给人拥挤的、不舒展的感觉，所以，不要在人的头部上方留太多的空间。但是留多少才合适，专家有这样的经验：被摄体的眼睛在景框上方1／3的地方。也就是说，人的头部一定要放在景框的上1／3部分，这样就可以避免“头部空间太大”的问题。

还有一种构图方法，不仅是头部上方不留“太多”空间，而是完全不留空间，甚至裁掉头部上方的一部分（也可在后期裁剪），这在水平拍摄人物时非常有用。让被摄体头部填充满整个景框，紧凑的构图能够产生非常引人注目的效果。这种构图技巧眼下很流行，在很多顶级时装、美容和人物肖像摄影中被广泛运用。但是，你要注意，被摄体的头发、肩膀、手臂都可以裁剪，但千万不要裁剪下巴，否则，这样的人物肖像看起来让人感到不舒服。

第二，水平拍摄与垂直拍摄。照相机设计为水平支撑是有一定道理的，快门按键在右肩位置，正好手指可以自然放在上面，这非常有利于风光拍摄。但是，专业肖像摄影通常都是垂直方向拍摄（人物方向），所以，如果你想获得专业的人物肖像，一般情况下应把相机垂直放置，按照人物方向拍摄。如果你拍摄的人物很多，你应该配备一个电池手柄，这样的好处有两点，一是无需更换电池就可以拍摄更长时间，二是保证竖拍时手感舒服，这一点很重要，手感舒服、牢固、便捷是拍出优质照片必要的条件。

也有一些例外的情况，那就是第一条中不要留太多头部空间和横拍人物侧面时，因为被摄体面对景框的边缘，如果竖拍，人物肖像面对的边框就太近，视觉上就会感到压迫感。所以，横拍人物侧面，会让被摄体面前有更多的视觉呼吸空间，这样看起来会更舒服。

第三，户外人物摄影。户外拍摄人物一般不要到阳光直射的地方，特别是在光线很强的夏天。但是由于条件所限必须在这样的情况下拍摄时，你也要让被摄体背对阳光，这就是人们常说的“肩膀上的太阳”规则。这样被摄体的肩膀和头发上就会留下不错的边缘光效果（轮廓光）。然后再用闪光灯略微（较低亮度）给被摄体的面部足够的光线，你就可以得到一张与周围自然光融为一体的完美照片了。

此外，在光线非常刺目不理想的户外拍摄时，一定要找一个有阴凉的地方，自然光反射在阴凉处被摄体上的光往往是较理想的光线（靠近阴凉处边缘的地方光线最佳），但在阴凉处拍摄你要小心可怕的“光斑”，也就是太阳光穿过树木在被摄体上形成不均匀的光点，它同样会毁掉整张照片。如果没有阴凉处，你就需要拥有一个较大的透明柔光罩，请一位朋友手持柔光罩于太阳和被摄体之间，这样你也可以获得柔和漂亮的自然光。

第四，使用广角和长焦镜头。按照惯例，人像摄影一般都用80-120毫米焦段的专用镜头，使用广角或长焦镜头似乎违法规则。其实不然，用广角镜头拍摄你可以真正接近被摄体，只是景框边缘的景物看起来有点“宽”，但是这些景物展示了拍摄环境，可以收到另类的效果。使用长焦镜头则具有更加明显的“镜头压缩”优势，非常适合人物肖像拍摄。我们可以经常看到电视或杂志上出现的时装或名人肖像，你一定注意到摄影师与被摄体的距离，而这些照片往往具有非常专业的品质，效果看起来出奇的好，这就是长焦镜头的功劳。另外，在拍摄人物较多的集体照片时，长焦镜头的压缩功能也可以排除一些由于透视变形而形成的近大远小的不良效果，使被摄体看起来更加舒服和柔和。

第五，室内人物摄影的光线。人们看照片时，首先是被照片中最明亮的景物所吸引，所以要把最亮的光投射到你希望的位置。室内人物摄影，毫无疑问被摄体的脸是最引人注目的，那么最明亮的光线应该在脸上，然后逐渐沿着身体往下而变暗，这样就增加趣味性、生动性和立体感。当然，逐渐变暗并不是没有细节，只是没有脸部亮而已。

至于室内光线的位置，一般是以没有直射的北面窗户光最为适宜。事实上，有些专业摄影师坚持只用自然窗户光拍摄人物肖像。窗户分散了流入的光，窗户越大，光线越柔和越分散，效果越好。要让被摄体及其肩膀侧对着窗户，这样光线就会穿过被摄体，脸部的一侧会有柔和的阴影。被摄体应距窗户1.8米左右，光线就会柔和地萦绕在被摄体周围。你的相机应该放置在被摄体的对面，肩膀紧靠窗户附近，与被摄体形成一个三角型。

第六，不要正面拍摄被摄体的肩膀。肩膀相对于头部而言，在有限的景框中显得很宽、很扁，如果让被摄体的肩膀侧对相机，就会让人看起来更苗条，通过减少肩膀的宽度，把更多的注意力集中到头部，被摄体的状态会令人更欣喜。被摄体坐在椅子上拍照，除了肩膀微侧外，还要让被摄体整个身体微微前倾，远离背靠坐在椅子的边缘，这样可以确保被摄体不会是一幅懒洋洋的状态，有助于提升他们的精神，拍出更好更自然的人物肖像。

拍摄生活集体照也要注意不要出现直线排列现象，不要让所有人站成简单乏味的几排。就像人的肩膀要测过来一样，要让被摄体以3-4人一组组成几个迷你集合，你会发现这些疏密结合、错落有致的排列组合充满了亲密度和活力，如果再做一些简单调整，你就能够获得一张趣味横生的生活集体照。

第七，让被摄体保持良好的状态。拍摄人物时，被摄体的精神状态是致关重要的。摄影师应该让被摄体对自己充满信心、神采奕奕，站在镜头前心情愉悦，是一种极大的享受，这样才有助于拍出更好的人物照片。但怎样保持这样的状态？一个简单的方法就是让他们不停的谈话，整个过程都谈话。随便谈论什么都行，谈你们正在做的事情，谈论天气、环境、服装、股票等等，任何能够引起他们兴趣的话题都可以谈，就是不要冷场。如果一切静悄悄的，被摄体就会开始担心、急噪，在一两分钟内就会完全失去状态，在这种时候，你的拍摄也基本上是失败了，因为谁都不愿意看到一张自己烦躁、忧虑甚至是痛苦表情的照片。

还有一件事情也是非常重要的，那就是拍摄人物肖像时千万不要报数，如果你在按下快门键之前数1、2、3，这几乎“保证”了你的人物肖像照片不可能具有自然的表情。数数拍照是任何人都可以做到的。如果你想具有特别的效果——自然、真诚的微笑和表情，就一定不要采用1、2、3这种老套做法，而是与被摄体倾谈，激发他们谈笑风生，然后捕捉瞬间，用拍摄“测试照”的办法，不停地拍照，这样你才可能获得一天中最自然、最不矫揉造作的照片。

第八，创造简单整洁的背景。人物肖像摄影的理想背景是“少即是多”。如果在自然环境中拍摄，要想获得专业效果，就必须去除背景中的某些景物。尽可能使背景变的简单整洁。如果不可能，就尽量去除偏离主题的因素。要把整个照片看作一个整体来处理，通过选择或创建背景，确保照片主题突出。

如果是在户外拍摄，为了把注意力吸引到被摄体上，形成被摄体和背景之间的视觉分离，你就需要创建较小景深，把相机调整为光圈优先模式，然后将相机设置为最小光圈或接近最小光圈（如F/2.8或F/3.5），这样就可以让背景脱焦，所有的焦点都在被摄体上，这种效果是专业人物肖像摄影师在户外拍摄人物时常用的技巧。

第九，应对面部挑战的快捷方法。1、如果被摄体是秃顶，要从较低角度拍摄，千万不要使用头发照明灯之类的东西。2、如果被摄体皱纹丛生，就尝试直接照亮他们，因为侧光会强调阴影，让皱纹更明显。3、如果被摄体耳朵较大，那就从被摄体斜侧面拍摄，只显出一只耳朵来。4、如果被摄体长一只大鼻子，就让他直接对着相机，从较低的角度拍摄，这样就不会强调鼻子了。5、如果被摄体有双下巴，也让他面对相机，并且头部朝相机方向稍稍延伸，这样就拉伸并紧固了下巴皮肤。6、如果被摄体是圆脸或较胖，就从侧面拍摄被摄体脸部的3／4，这样看起来就不会太圆。7、如果被摄体眼睛下面有阴影（眼袋），那就在他的胸部前面放一快银色或白色反光板，这样反射光就能消除眼睛下的阴影了。

如何用不同的焦距拍人像

　在人像摄影当中，镜头语言的运用最为讲究。所谓镜头语言，并不仅仅是指运用那个具体的镜头，以及镜头的焦距、光圈等等技术，还包括使用镜头的创意技巧，这其中包括了镜头中所展现的构图、光影以及情感等艺术手段。

　在拍摄人像之前，要对拍摄有事先的构思设计。通常首先考虑的是表现人物，是拍头像特写，还是半身像或是全身像；其次是考虑人物与景物的关系，是人与景相互结合，还是突出人物虚化背景。以此来使用镜头的不同焦距，表现出人物与景物的关系。

·标准镜头：人像首选

50mm 左右的标准镜头焦距是最适合于拍摄人像的。近可拍摄人物的半身像和头像特写，离远些也可以拍摄人景交融的作品。而且它最大的好处在于：镜头不会产生透视变形，可以展现人物的自然真实之美。这节是摄影师用50mm 的标准镜头拍摄的人像作品，其中包括了特写、中景和全景人像，我们可以从中学习到使用50mm 标准镜头的多种技法。

　使用标头拍摄时，与拍摄主体的距离不同，会得到不一样的画面效果，如1 米左右的距离，拍摄出来的作品，更具有人像特写的感觉。人物的面部占据了很大的比例，双眼直盯盯地看向镜头，仿佛有看穿纸面，直入人心的感觉。在这样的距离下拍摄，不但对模特是个考验，摄影师也承受心理压力。只有在双方都有经验，并配合良好的情况下，才会有这样的作品出现。

相比之下，使用标头在2 米以外拍摄，这样的距离让模特和摄影师都有了自我空间。于是模特可以安详地进入自己的恬静状态，摄影师也可以更为关注构图、用光、瞬间抓拍等摄影技术环节。整幅画面表现出了古典绘画风格。

　如果距离再远些，达到4 ～5米，人物和景物就会在画面中得到平衡，并增加画面的深度。摄影师巧妙地运用了虚化的前景与背景，让模特处于一个看似深远的空间中，给观众以畅快呼吸、自由欣赏的感觉。

在创作人像特写时，构图非常重要。通常都会选择以竖幅取景来拍摄，因为无论是人的身体线条，还是头部的竖长椭圆，都非常适合于直立长方形的画面。人物与镜头间的姿态也要把握住，人身体或脸正面对着镜头，画面就会显得呆板不生动。让人物侧身、扭头，是调整人物姿态的极佳方法。构图法最好采用上下的三分法，半身像时，人物的头部位于上1/3 处，头像特写时，眼睛位于上1/3处。

　80mm 到100mm 是拍摄人物头像特写的最佳焦段，而且作品大都以半身像和头肩像为主，重点在于人物眼睛和神态的酝酿。这类作品都带有强烈的感情色彩，通过人物的眼神和姿态，流露出渴望、含蓄、娇弱等感情，在观众与模特之间形成感情交流。

·中长焦距：偏重人物

使用80mm 以上的中长变焦镜头拍摄人像，一是可以让人物充满画面，占据更大比例，从而起到突出人物主体的作用；二是长焦距可带来景深浅的效果，更利于获得虚化的背景与前景。因此，很多肖像摄影师非常喜欢使用这种焦段的镜头。

对于人像抓拍来说，焦距在100mm以上的镜头，还可以在远处、在被摄人物不注意的情况下，捕捉到更为自然的人物表情和动作。长焦距镜头成像的特点是具有空间的压缩感，即把纵深空间压扁、压平，产生人物与空间景物重叠的效果。

在抓拍的过程中，摄影师通常比较关注模特的表情、动作等外在特征。而关注人物的内心情感，也是重点。当模特处于静态中，她会渐渐沉入自己的所思所想中，此刻她内心的情感，会通过表情和神态表现出来。拍摄者抓住了这丝丝缕缕的感情，并把它在画面中刻画了出来。

　使用长焦距镜头在10 米以外拍摄人像，环境因素的影响被突出。但人物作为重点，更需要被格外关注。本页两幅作品中，摄影师运用了不同的手法来表现人物：一幅通过中心构图法，并利用明暗对比，突出人物；另一幅利用三分法构图，并通过虚实对比来突出人物，各有精彩之处。

·广角镜头：偏重景物

35mm 左右焦距的小广角镜头非常适合于拍摄“人像+ 环境”的写真作品。相比标准镜头，这类作品中景物所占的比例更大，环境和背景更为突出。因此在拍摄前，摄影师的选景非常重要，比如景物是否与人物个性协调，自然光线是否合适，等等。使用广角镜头，经常使用的构图方式是横幅的三分法。比如让人物整体在画面的一侧，而在画面的另一侧安排环境背景，这样的构图方式左右均衡，人物和环境均有较好的表现

35mm 焦距的小广角拍摄人物可以使用非常灵活的构图方式。本页这两幅作品中，作者不约而同地让背景因素简洁，但突出色彩光影的变化。环境不仅不会干扰人物，还衬托了整幅作品的气氛。这样再与模特的身体姿态配合，就体现出了画意人像作品的味道。

在带有纪实摄影味道的人像摄影中，为了避免糟乱的背景环境的影响，就需要抵近人物进行拍摄。让人物尤其是她的面部占据更大的画面比例。在这幅作品中，尽管背景中色彩丰富，还有各种横竖线条交错，但少女柔和的脸部和头发线条、健康的肤色与背景形成了对比，画面因此鲜活了很多。

需要注意的是，环境的选择与人物的衣着、气质要相称。如果没有找到合适的背景，可以利用简洁常见的环境，比如无人的野生树林、小街藤蔓老墙，或是荒野蓝天等。这样的环境别看普通，拍摄出人像的效果却极佳。

·不一样的虚化

在人像拍摄中，虚化效果一定要把握准确。在不同的焦距段、不同的拍摄距离，虚实变化效果都不同。不同镜头的最大光圈不同，我们常用的变焦镜头，广角的最大光圈通常在f/2.8 或f/4 上，而中长焦距的最大光圈是f/4 和f/5.6。这样的镜头和最大光圈拍摄人像可以说是最佳的选择了，能够产生人物清晰、背景虚化的效果。

人像摄影技巧是什么,如何用数码相机拍好人物照片

实景中的人像

当你想在被摄人物的家里或工场 里拍摄人像时，也许你不得不去克服某些困难。此时，你会对照明强度和照明方向失去控制，而且由于家具什物随意地布置，空间也狭窄、拥挤、但是，被摄人的在自己的环境里会显得非常轻松、自在，你就有机会拍摄他在生活中的方方面面，这是在其他场合往往无法表现的。

照明潜力

就照明而言，你应该对任何情况都有所准备，从大窗户汩汩透射过来的直射阳光，到用快速胶片拍摄也需要配以大光圈和低速快门的各种暗弱光。可取的方法是事先去实地考察一番，看看是否需要闪光灯或其他辅助设备。然后你就能决定使用何种照相机，一天中何时光线最适宜。

画面布局：辅助闪光

为了在工作室里拍摄雕塑家格林·威廉姆斯，需要柔和直射光照明，以便抓取石像微妙的质感纹理。低照度的自然日光要求使用闪光照明，而浅色墙壁和天花板为反射光线提供了理想的反射面。

被摄主体布景

在这幅画面布局中，雕塑家就是被摄主体，而精心石像分别标示了画面的前景、中景和背景。

框取被摄体

寻找最佳方法，框取被摄主体。在这幅照片中，雕塑在其创作者两侧形成了鲜明的轮廓形状。

模拟日光

在工作环境中拍摄人像，最好是利用自然光，表达一种环境气氛。如果使用自然光无法照明内景，你可以布置闪光，模拟日光。透过窗户射入房间的光线具有定向作用，它在照亮近处部分被摄体的同时，向远处的角落投射阴影。在拍摄人像时，你也许需要使用辅助照明灯或反光板，减弱这一反差，但是，高反差是照明却能形成不受外界干扰、气氛自然的场景。

画面布局：不良自然光

低照度的自然光会产生与对页相似的照明问题，因此需用漫射闪光均匀地照亮处在阴暗内景中的雕塑家，同时把一只带反光板的闪光灯放在适当的位置，用于被摄脸部的照明。尽管如此，背景中的墙壁仍然阴暗。

自然光

把雕塑放在天空光直接照射到的位置，于是产生了这种高反差的照明效果。

模拟日光

漫射闪光常用于补充暗弱的天空光。虽然这种光线的方向和质量类似于自然光，但必须保证被摄者脸部的阴影区不是很暗。

儿童人像

拍摄儿童照片需要耐心和幽默感。在摄影棚里，孩子们会对拍摄环境和摄影器材感到十分新奇，他们很可能东摸摸，西碰碰，对凡事都要问个明白。为了获得良好的拍摄结果，应尽量使拍摄过程充满乐趣。让他们透过照相机取景器来观察场景。即使你忙于拍摄，你也要尽可能全地回答他们有关你正在干什么，为什么这么干等问题。

照相机和照明设备

孩子们很少愿意静静地坐着，所以千万不要太多地限制他们活动。否则，他们会烦躁不安，不愿合作。闪光照明灯应设置在布景的两侧，以产生广泛、均匀的照明。你也许不得不像孩子们一样”活泼好动”，因此一架装有远摄变焦镜头的手提式照相机会给你的摄影工作带来极大的灵活性。

画面布局：广泛的布景照明

装有柔光箱的广角闪光照明灯为整个布景提供无阴影照明。降低照明灯位置，以适应被摄体的高度。同时，把视点调整到齐孩子眼睛那么高。

全身像

一块内倾的溜冰板为男孩提供了倚靠物，给这幅全身像增添了一份随意感。

画面构图

长焦镜头使你不必十分靠近的被摄体就近地拍摄。而变焦镜头能提供更大的灵活性--你可以使孩子充满微笑的脸庞占据整个画面，也可以获得类似这张半身像一样形式感较强的效果。

儿童摄影

由于35毫米照相机重量轻，操作简便，故非常适合于儿童摄影。拍摄稚嫩的孩童，必须行动敏捷，因为几乎没有时间对每一幅画面进行聚焦和调整曝光量。你应该比常规多拍些胶片，以弥补不可避免的构图和调焦失误。许多孩子非常乐于表现自己，喜欢别人给他们拍照。然而父母亲事别的亲人在场会给孩子增添信心。父母亲还可以站在照相机后面鼓励孩子，逗他笑，使他笑容满面。

玩具和游戏器具

幼儿很容易变得烦躁不安，没有持久的注意力。你需要随手准备一些玩具或别的什么，比如书和游戏器具等。在得到一只有趣的玩具或一玩彩色连环画后，他们会马上专心致志于所干的事，把照相机忘得九霄云外。

抓拍法

小孩子不会长时间地保持不动。这位小女孩随着音乐手舞足蹈，忘记了照相机的存在，这时你必须快速地拍摄。

人像摄影技巧是什么如何用数码相机拍好人物照

1. 光圈

使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。

2. 阴影与均匀光线

让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。让模特站在阴影之中面向光源最好。

3. 对眼睛对焦

如果使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。

4. 谨慎选择光圈

如果想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。如果还使用比如f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。将光圈收缩 到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。这个组合只是一个建议，可以尝试不同组合来寻找最佳设置。

5. 手动模式

很多人都建议使用光圈优先模式。在刚接触相机的第1个月里这是没问题的。但如果希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。

6. 眼神光

确保模特的眼睛里有一定反光。即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。

7. 道具

不要让模特空着手，给他们点东西拿着。常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。

8. 注意背景

让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。

求助！户外人像拍摄的技巧

户外人像是广大影友最为喜爱的拍摄内容之一，但要想拍出既赏心悦目，又体现一定内涵的户外人像，也并非易事。只有当你在举机之前，就明明白白想要得到什么，并把握安排主体的艺术，成功方能到来。为此，特与影友交流以下10点心得。

1.器材选择

相机：AF或MF35mm单反相机；300万像素以上的数码相机（120mm中画幅单反相机、数码单反相机及有数码后背的中画幅相机，有着画幅大、像素高、能保证图像品质的优越性，只是价位高，是经济条件较好的影友的选择）。

镜头：人像的形象展示，很大程度上取决于你拍摄时所选用的镜头。原则上讲，什么镜头都可以拍人像，对35mm单反相机来说，有时为了取得戏剧性的画面，甚至使用20mm、17mm超广角乃至鱼眼镜头，而200mm、300mm长焦镜头，有着虚化背景、简洁画面的特别功能，常能在这方面发挥优势。大多数人像标准镜头最为适宜；拍摄带肩部的头像，100mm左右镜头最为理想，135mm以上镜头拍头像特写，得心应手。

在多年的拍摄实践中，我体会到拍人像首选镜头应该是85-135mm范围的定焦人像镜头。几款名牌散焦人像镜头，如尼克尔AF DC105mm/1∶2.等，有着特别的表现，其散焦控制的图像极有魅力，只是价位较高。120mm中画幅相机、数码相机的镜头选择与35mm单反相机镜头类似。

影像存储媒介：传统相机用ISO100以下胶片或人像专用正、负片。数码相机用各自匹配的存储媒介。

其他：一个独立式测光表（可用机内测光表替代），一只热靴式闪光灯和一块改善光线反差的反光板，一个稳定的三脚架。

2.采光

摄影是光与影的艺术，采光自然占有重要位置，是拍摄时需要考虑的第一个问题。阳光直接照射时光质太硬，会带来讨厌的阴影。

以下用光方式可供考虑：

A 散射光

⑴薄云遮阳。薄云遮阳能产生室内漫反射光一样效果的照明，不管被摄者面向何方，照度总是平衡的。这是最为理想的光源之一。拍照时用反光板补光，有助于强化造型的立体感和塑造人物的眼神光。

⑵阴天。类似于薄云遮阳，但此时光质稍差，选择拍摄地点是关键，应以宽阔明亮的场景为佳。

⑶处理后的明亮日光。处理方法之一是将拍摄地点选择在带顶的阴凉处，让光线自然过滤，如门廊或树下，光线会变得较柔和，但因受太阳反射光照射，仍然保证较好照度。二是在阴影中拍摄，如一座建筑或一堵墙投下的阴影，但应注意，回避强烈顶光的物体所投射的阴影。相机后面应是广阔天空或有相当亮度的照明为好，背景应紧密，没有空隙，这样将不会产生分散主题的光斑。

B 一般来说，要拍出特别吸引人的肖像照，光线应来自后面或被摄者的一侧（注意用遮光罩避免光线直接射入镜头，还要避免遮光罩下沿或别的平面将光线反射到镜头中）。因此，太阳升高前，下午稍晚，是拍摄户外人像的最好时间，这时太阳低照，你能拍摄场面富丽的逆光像，并且被摄者前广阔的天空给阴影提供了天然辅助光，不必担心来自顶部或其他方位光线的干扰。

C 应回避强烈的日光和难以驾驭的正午阳光（俗称顶光）。特别是正午阳光使人物下眼睑处形成一团黑影。解决途径：⑴想办法避免阳光直照脸部，否则被摄者会睁不开眼睛或皱眉头。⑵可以利用反光板来克服阴影造成的不利因素，用挡板遮住阳光，使阳光不在脸部形成阴影，用一张白色或浅色的纸也可以。⑶实施闪光灯补光。在明亮阳光下、在光影落入被影者面部时，就可以采用闪光灯闪光辅助补光的方法，以消除脸部阴影。

在不利的照明环境中，有时也可以巧妙利用环境或人物动态造型，达到出奇制胜的效果。如当代美国摄影大师赫伯瑞茨所拍美国著名歌星麦当娜昂头的霎那间，讨厌的顶光变成了精彩的侧面光。

3.服饰与背景

以白色为主的环境，拍摄婚纱高调画面较为理想。穿上一套红色的亮丽服装，会立刻吸引你的目光，形成一个有刺激性的视点。如果你着眼表现色彩，衣着与环境千万不能打架，补色可能是最佳的选择。譬如环境以蓝色为主调，黄色、红色或绿色着装也许很适合。

人像背景并非要别致高雅的楼堂馆所或豪华住宅，如与便装、运动服、牛仔服配套，背景一棵树、一丛灌木、一堵石墙就可以。背景选择应遵循一个基本原则———简洁。

还要提醒注意的是，不要让背景抢“镜头”。背景是鲜花，一定不能让它与人像“媲美”。背景不能太杂乱、刺眼。

户外人像选择空间极大，可以运用不同的景观做背景产生风格迥异的影调形象，明亮的天空作背景，可轻易构成高调；门前拍片其室内外的光比极易拍成低调；粗犷自然的一组树叶前也可拍出虚幻迷你的衬景。可以利用水面反光产生亮背景，形成高调人像；有时顶侧光之类不理想光线，也能造就几分生动。

4.曝光控制

正确曝光是一幅好图像的技术关键，虽然大多数相机均有测光、自动曝光系统，但独立式手持测光表，却更有利于测量千变万化的户外光源。譬如逆光照，根据光线比较暗的阴影部分确定曝光值，通过适当增加曝光量（提高1/2EV至2EV），能较好地表现人物皮肤的质感，增添艺术魅力。当然，一般情况下单反机的机内测光系统完全能担当此任，但在某些情况下需避免误测，如大面积亮或暗背景，穿全黑、全白服饰时，可以实施正、负补光或对人物面部局部测光、点测光解决。

5.构图

关于构图可以说出许多规则，而最佳的规则则在于突破这些规则以获取有创意的人像照。常规上，不要把人物置于画面中央位置（往往使画面呆板，缺乏感染力）。相对较好的构图是把主体人物稍稍偏于上下或左右一侧，可增加画面的空间深度。最理想的构图比例，则在竖、横画面三等分的“井”字线上。这种微妙的画面平衡，能较好地发挥主体人物在画面上的组织作用，产生极好的视觉效果，使主体更加鲜明突出。拍人物特写，则让拍摄对象的眼睛处在画面上部的三分之一位置。忌眼部在画面中间，只要眼睛位置“正确”，不要怕切掉部分头发什么的。当然这些是一般规律。你尽可以创造条件，发挥你的才智去突破它。

6.拍摄角度

所谓拍摄角度，即照相机镜头对向被摄人物的角度。通常采取与人眼同一水平线，即平视拍摄的方法。相机位置不宜过高，否则人物头大腿短。最好让相机与肩持平，头像特写则应让相机与眼持平，忌低于鼻子、下巴。

有时为求得特殊效果而进行仰视拍摄，此时宜用广角镜头。广角镜头从上向下俯拍，往往给人头重脚轻的感觉（追求漫画效果例外），不宜采用。近拍特写有时用俯拍，求得特别的视觉冲击力。

总之，拍摄角度的选取和其他规则一样没有固定的模式，要根据实际情况、表达内容、构图需要等灵活把握。

7.夜晚户外人像

夜晚拍人像只有靠闪光灯为主要光源照明。一般采用机位闪光（热靴插座）和离机闪光，有前、后帘同步闪光功能的相机可方便地拍摄夜晚环境下的户外人像。要让人物与环境都有图像、都清楚，测光应以环境的曝光值为基础（调整好光圈与快门速度的组合）。还可以利用有同步感应闪光功能的闪光灯实施二灯或二灯以上的闪光照明。

8.沟通交流

这是获取好画面的要点。户外人像的宽松环境，给这一要素提供了良好基础。但要想把人物的感情和神态充分表现在画面上，关键点在于拍摄者与拍摄对象在轻松愉快的气氛中交流、沟通，尽可能充分地调动拍摄对象的激情与真情。愉快心情与自然表情统一，忧郁心态与沉浮人生相协调，方能拍出富于个性和感染力的户外人像力作。

9.一个小规则

让拍摄者有一个注视点，可以是相机镜头，可以是你举起的拳头，忌目光茫然。

10.两点小忌讳

一是拍摄两个人以上忌让他们看着不同的“点”。二是除完整的侧面照和追求特异效果外，不要让拍摄对象头部偏得过分，忌鼻子跑到面颊**廓外面去。

玩DC一般不考虑第一条，DSLR除外

户外人像摄影

构图方式

1、根据被摄人数来确定构图方式。

在没有景点和纪念意义的场地拍摄人像照片，要以人为主，本着突出人物的原则构图。被摄人数较少时，构图比较方便灵活一些。拍摄半身像时，视点应在人物胸部；拍摄全身像时，视点应在人物腰部；拍摄单人全身、半身像时，不能使人物处在画面正中，更不能使人物紧贴画面边缘。拍摄三五人以内的人像照片，可以根据人物身体朝向来决定画面的空间分配，一般身体前方空间应当多于后方空间。千万不要干涉被摄者的自然姿势，否则拍出的照片将会十分别扭。

2、根据被拍摄人物的要求和取景构图的基本原则构图。

当事人要求照全身像，咱就照全身；要求照半身像，咱就照半身；要求照特写、大特写，咱就照特写、大特写。无论照全身像、半身像，拍摄时都应该把被摄入人物的手、脚照全；也不可以把站立者拍歪了。拍摄特写照片时，一般不要把人物的头部截掉一块，注意把人物的头部周围留出一点空隙。

3、根据拍摄人像周围的环境情况构图。

比如，当时的拍摄环境有几种背景可供选择，那么就选择最有利于表现和突出被拍摄人物的背景拍摄。在夏季，人们往往穿浅色衣物，那么就选择比较深的背景拍摄；而在冬季，人们往往穿深色衣服，就可以选择浅背景拍摄。如果所处的拍摄环境比较杂乱，又没有其他选择，在拍摄时仍然要注意遵循基本的构图原则。只是首先确定好景深范围，然后想方设法把杂乱的物体虚化掉；如果人物前面有前景，应该注意不要让前景遮挡住被摄人物。

4、尽量把被拍摄人物照得大一些。

在旅游景点拍摄人像，为了把人物拍摄得足够大，就要让人物尽量离相机近一些，这样就突出了“以人为本”的构图原则。如果把人拍得像火柴棍那样小，就成了旅游景点的陪体，那就成了名副其实的风景照片了。

5、拍摄合影的构图，应当以合影人数的多少拟定构图方案。

人数较多时，适宜采用水平构图，注意防止地平线歪斜，以及两边或者一边有建筑物遮挡光线，因相机会比肉眼能更准确记录细微的光线变化。拍摄大、中型合影人像，最好使用摄影台，排与排间距为40厘米左右，高差以35厘米左右为宜，此外也可以利用建筑物现有的台阶。在实际拍摄中，为了便于放大和增加成功率，最好使用2至3台612或者617中画幅相机同时拍摄。如果当时天公作美，光线条件许可，就让前侧光和薄云下的散射光全部照在合影人身上；在对焦屏中观看全体合影人时，其周围仍然应当留下一些空隙，最后按快门时，要让全体合影者统一朝着相机看；每架相机最好拍摄4张底片，以便制作时有选择的余地。

1.精心选择好外景地

外景地的选择一定要根据人体摄影创意和构思的要求去寻找。背景环境在户外人体摄影中的位置仅次于主体。背景环境是一种特别的造型语言，它可以通过某种背景环境的衬托或暗示的手段最大限度的突出主体，对作品内涵的深化起到烘托作用。在实际创作中有两种方式可以借鉴：

一是先决定摄影作品的表现形式和创作主题。再根据构思的需要刻意去寻找服务于主题的背景环境。另一种方式是先将外景地确定下来，可根据外景地的环境特点展开创作构思，选择外景地拍人体，最好选择自己熟悉的景区，有过亲临实地的经历。如果没有去过，事先一定要查找相关资料，做到心中有数，有的放矢。

2.在什么样的光线拍人体最理想

阳光是户外摄影的惟一光源，在户外人体摄影中所起的作用是至关重要的。阳光，不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲染气氛，表达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照，色温变化，才能准确合理地运用于人体摄影创作之中。

除此之外，还要掌握和了解各种光线的不同效果；如顺光的整体性，侧光的立体感，逆光的生动及散射光的柔和等特点，当然这一切都应该服从于主题创作的需要。我习惯在上午八时和下午四时后的时间范围内拍摄，此时的光线柔和，反差适中。根据春夏秋冬季节的变化，拍摄时间也可以做相应的调整。

3.人体摄影构图的艺术

构图是形式美的具体体现，形式美的规律是客观存在的，在构图学中人们大致总结出了以下一些规律；对称、平衡、黄金分割、对比多样统一、变化和谐及节奏等等。一幅作品可能同时符合几种构图规律，但它一定是在基本构图原则上以一种构图方式来表现的。构图的另一个原则是简洁，户外人体摄影应该确定一个表现主题，要让看作品的人一眼就能发现你要表达的重点，如果视线被一大堆花里胡哨所遮掩，那么这张作品一定是废片。在一幅画面上绝不能出现两个或两个以上的重点，这样不仅会失去应有的视觉平衡，而且会导致画面凌乱，解决的办法就是用构图的方式来进行舍取，构图是对一个摄影者审美取向的考验。

4.户外人体摄影最合理的器材配置

人体摄影有别于其他题材的摄影创作，特别是在户外拍摄，因受场地、环境、人为第因素影响，使创作拍摄变得非常复杂。在选择摄影器材方面，除了考虑摄影者自身的创作风格和拍摄目的之外，还要考虑便于携带，操作快捷的摄影器材。为避免重复的记录，同时使用多种相机拍人体的方式是不可取的。

拍人体常用的设备是一台中画幅的哈苏相机，用中画幅相机拍摄的目的，是为了确保影像素质。使用一台相机拍摄是为了专心致志。不同的镜头可以产生不同的空间透视效果，为了获得更丰富的空间效果，广角镜头在户外人体摄影中运用的也非常广泛。我喜欢用哈苏相机配置的40mm和50mm焦断的两款广角镜头。利用广角镜头的变形和张力，不仅能增加强烈的视觉感，同时也可以表现人景交融的通透场面。

人体摄影艺术的创新不在于出现多少奇特的画面效果，而在于探索和开拓表现人类情感的思维空间，摄影家只有在自身观念上，精神上具有一种高远的角度审视你周围的生活，才能进入自己的表达情感的世界

正确曝光是一幅好图像的技术关键，虽然大多数相机均有测光、自动曝光系统，但独立式手持测光表，却更有利于测量千变万化的户外光源。譬如逆光照，根据光线比较暗的阴影部分确定曝光值，通过适当增加曝光量（提高1/2EV至2EV），能较好地表现人物皮肤的质感，增添艺术魅力。当然，一般情况下单反机的机内测光系统完全能担当此任，但在某些情况下需避免误测，如大面积亮或暗背景，穿全黑、全白服饰时，可以实施正、负补光或对人物面部局部测光、点测光解决。

5.构图

关于构图可以说出许多规则，而最佳的规则则在于突破这些规则以获取有创意的人像照。常规上，不要把人物置于画面中央位置（往往使画面呆板，缺乏感染力）。相对较好的构图是把主体人物稍稍偏于上下或左右一侧，可增加画面的空间深度。最理想的构图比例，则在竖、横画面三等分的“井”字线上。这种微妙的画面平衡，能较好地发挥主体人物在画面上的组织作用，产生极好的视觉效果，使主体更加鲜明突出。拍人物特写，则让拍摄对象的眼睛处在画面上部的三分之一位置。忌眼部在画面中间，只要眼睛位置“正确”，不要怕切掉部分头发什么的。当然这些是一般规律。你尽可以创造条件，发挥你的才智去突破它。

6.拍摄角度

所谓拍摄角度，即照相机镜头对向被摄人物的角度。通常采取与人眼同一水平线，即平视拍摄的方法。相机位置不宜过高，否则人物头大腿短。最好让相机与肩持平，头像特写则应让相机与眼持平，忌低于鼻子、下巴。

有时为求得特殊效果而进行仰视拍摄，此时宜用广角镜头。广角镜头从上向下俯拍，往往给人头重脚轻的感觉（追求漫画效果例外），不宜采用。近拍特写有时用俯拍，求得特别的视觉冲击力。

总之，拍摄角度的选取和其他规则一样没有固定的模式，要根据实际情况、表达内容、构图需要等灵活把握。

7.夜晚户外人像

夜晚拍人像只有靠闪光灯为主要光源照明。一般采用机位闪光（热靴插座）和离机闪光，有前、后帘同步闪光功能的相机可方便地拍摄夜晚环境下的户外人像。要让人物与环境都有图像、都清楚，测光应以环境的曝光值为基础（调整好光圈与快门速度的组合）。还可以利用有同步感应闪光功能的闪光灯实施二灯或二灯以上的闪光照明。

8.沟通交流

这是获取好画面的要点。户外人像的宽松环境，给这一要素提供了良好基础。但要想把人物的感情和神态充分表现在画面上，关键点在于拍摄者与拍摄对象在轻松愉快的气氛中交流、沟通，尽可能充分地调动拍摄对象的激情与真情。愉快心情与自然表情统一，忧郁心态与沉浮人生相协调，方能拍出富于个性和感染力的户外人像力作。

9.一个小规则

让拍摄者有一个注视点，可以是相机镜头，可以是你举起的拳头，忌目光茫然。

10.两点小忌讳

一是拍摄两个人以上忌让他们看着不同的“点”。二是除完整的侧面照和追求特异效果外，不要让拍摄对象头部偏得过分，忌鼻子跑到面颊外面去。

文库里http://wenku.baidu.com/view/4992cabd960590c69ec376ba.html

拍人物照片有哪些技巧？

首先，不要留太多的头部空间。第二，水平拍摄与垂直拍摄。 第三，户外人物摄影。户外拍摄人物一般不要到阳光直射的地方。第四，使用广角和长焦镜头。 第五，室内人物摄影的光线。最后一点创造简单整洁的背景。

下面介绍一下长焦标准焦距和广角的区别：

长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感；因为镜头跟模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。

标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。

广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异！

人像拍摄有哪些实用的小技巧

人像摄影技巧——测光与曝光

测光

通常人像拍摄，测光是测在脸部，甚至更严格一点，测在眼睛。使用中央重点或点测光，将观景窗画面中的测光点移至脸部位置，测好光后再移至正确构图按下快门。由于我们拍摄人像通常采用负片，所以最好过度曝光一点大约0.3至1格，在冲洗时会有比较好的效果。『负片over，正片under』，是很多摄影者常挂在嘴边的口诀。

光圈

拍摄人像，笔者采用大光圈，以求得浅景深。在主体比例不是很大的情况下会比较突显出来。使用大光圈还有一个好处，就是天气较阴暗的情况下，快门速度不至于慢于安全限度。

快门速度

什么事快门速度的安全限度?就是一个『临界值』，比这个限度更快的速度，可以免去因为手的晃动，及被摄者的移动而造成画面模糊，但是快门安全限度因人而异。首先，看被摄者是否移动以及移动的程度，移动中的被摄者通常要冻结画面，1/250可能比较保险，若是被摄者固定不动，相机架上脚架，大概1/8秒甚至1/4秒也可以冻结住。再来，我们考虑拍摄者本身手的稳定度，每个 人的手稳定度都不同，大概1/60秒而画面不模糊，是大家都可以达到的。例如笔者手的稳定度不很好，大概1/30以下就不行，得j借助脚架了，各位同行不妨试试看自己的手持的 安全限度有多少?总结来说，拍摄固定不动的model，手持在1/60秒应该没问题，在拍摄移动中的 model那就用1/250秒以上吧

关于用80镜头在古镇拍摄人物技巧和怎样在古镇拍人物照片的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。