农民拍摄技巧(民俗拍摄技巧)

今天给各位分享农民拍摄技巧的知识，其中也会对民俗拍摄技巧进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

摄像技巧

摄像技巧之：

什么叫摄像机推呢？

摄像机推是摄像机向被摄物体的方向推进，或者变动镜头焦距，使画面框架由远而近向被摄物体不断接近的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。推镜头的这两种拍摄，无论是利用摄像机向前移动，还是利用变动焦距来完成，其画面都具有以下一些特征：

a、推镜头形成视觉前移效果 推摄时由镜头向前推进的过程造成了画面框架向前运动。从画面看来，画面向被摄主体方向接近，画面表现的视点前移，形成了一种较大景别向较小景别连续递进的过程，具有大景别转换成小景别的各种特点。与固定画面不同，观众是能够从画面中直接看到这一景别变化的连续过程的。

b、推镜头具有明确的物体目标推镜头不论推速缓、急的变化和推得长、短等不同，总可以分为起幅、推进、落幅三个部分。推镜头画面向前运动，既非毫无目标的，也不是漫无边际的，而是具有明确的推进方向和终止目标的，即最终所要强调和表现的被摄物体，由于这个物体决定了镜头的推进方向和最后的落点。比如，拍摄摘取奥运会金牌的中国运动员时，从运动员胸佩金牌、手捧鲜花的全景镜头，一直推到运动员眼噙泪花、面露微笑的生动面部特写，那么，开始的那个全景画面即为起幅，最后的特写画面即为落幅，在起幅和落幅之间连续的画面运动即为推进。

C、推镜头将被摄物体由小变大，周围环境由大变小随着镜头向前推进，被摄物体在画面中由小变大，由不甚清晰到逐渐清晰，由所占画面比例较小到所占画面比例较大，甚至可以充满画面。与此同时，物体周围所处的环境，由大变小，由所占较大的画面空间，逐渐变成所占空间越来越小，甚至消失“出画”。举例说，在拍摄中国登山运动员成功地攀登上珠穆朗玛峰的顶峰时，画面一开始是运动员脚踏皑皑雪山、背倚蔚蓝云天，站在国旗旁边的大全景画面，这时运动员特定的环境是清楚的，但运动员的面部表情并不十分明晰；然后用推摄向运动员的面部推去，直至特写，从画面中我们看清了运动员干裂的嘴唇。冻红的脸庞和喜悦的神情，但是随着镜头的推进，环境中的雪山、蓝天和国旗都基本退出了画面。

推镜头的功能和表现力

1、突出人物，突出重点形象推镜头在将画面推向被摄物体的同时，取景范围由大到小，随着次要部分不断移出画外，所要表现的物体部分逐渐“放大”并充满画面，因而具有突出主体人物、突出重点形象的作用。推镜头在形式上，通过画面框架向被摄主体的接近，从两个方面规范了观众的视点和视线。一方面，镜头向前运动的方向性有着‘引导”，甚至是“强迫” 观众注意被摄主体的用；另一方面，推镜头的落幅画面最后使被摄主体处于画面中醒目的结构中心的位置，给人以鲜明强烈的视觉印象。也就是说，观众很容易在这一“进”一“显”的过程中，领悟到画面所要表现的主要人物和形象。比如，在拍摄新闻场面时，常用推镜头来选择和交待众多参与者中的重要人物、领导者或权威人士等。在中央电视台《新闻联播》中，播出的一条有关中、英香港问题联络会议的新闻里，当与会代表们步出会场走向设在门厅正前方的两架立式麦克风接受新闻界采访时，由于现场环境中人头攒动，加上众多新闻记者的簇拥包围，中方首席代表——外交部长钱其深仿佛“淹没”在众人之中，记者就用了一个推镜头，从略带俯角的全景画面，推向钱外长回答提问的中景画面。这样，非常自然地把该新闻中的主要人物，从一个纷乱熙攘的场景中突出出来，既没有割裂钱外长与周身环境的联系，又使得观众能够看清该场景中主要的人物，获取该场景中最重要信息。

2、突出细节，突出重要的情节因素推镜头能够从一个较大的画面范围和视域空间起动，逐渐向前接近这一画面和空间中的某个细节形象，这一细节形象的视觉信号由弱到强，并通过这种运动所带来的变化引导了观众对这一细节的注意。在整个推进的过程中，观众能够看到起幅画面中的事物整体和落幅画面中的有关细节，并能够感知到细节与事物整体的联系和关系，这正弥补了单一的细节特写画面的不足。而且，许多事物的细节和某些情节因素因其形象本身的细小微弱和不甚明显，在大景别画面中观众一般不易看清它。推镜头将细节形象和特定的情节因素在整体中呈放大状地表现出来，具有重点交待和突出显现的效果。比如，中央电视台《焦点访谈》的优秀节目“收购季节访棉区” 中，当记者和摄像师赶往正在违反国家法规私自收购棉花的加工厂时，听到风声的加工厂老板仓促避去，但记者敏锐地发现老板办公室中，桌上的茶杯余温犹存，显然人走不久，摄像师从全景画面，推成记者手试茶杯温度的特写画面，非常好地传递出了这种现场信息。此后，当记者追问留在加工厂未及躲避的收棉女工在干什么时，女工支支吾吾谎称在玩，摄像师发现女工发辫间有不少收棉时沾上的棉绒，于是从该女工的近景画面，推摄成头发与棉绒的大特写画面，清楚地告诉观众她在说谎。摄像师在现场，通过锐利的目光和有力的造型表现形式，为这次报道提供了重要的能够说明问题的细节形象和情节因素。

3、在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系我们经常可以在屏幕上看到一些推镜头从远景或全景景别起幅，首先展现在观众面前的形象是人、物所处的环境。随着镜头向前推进，环境空间逐步出画，人物形象越来越大，并成为画面中的主体形象。由于这种推镜头从环境出发，通过镜头运动进一步“深入”到该环境中的人物，在一个镜头中，就能够既介绍了环境又表现了特定环境中的人物。比如，中央电视台播出的一条报道波黑战乱中儿童悲惨命运的新闻中，起幅画面是从一间被炮弹炸得千疮百孔的民宅内开始，当镜头推向墙壁上一个较大的窟窿时，观众透过前景的弹孔，居然看到隔壁那间屋子里还有两个错缩在角落的孩子。这个推镜头异常富有震撼力地表现出了儿童们在战火中危险无助的艰难处境。这种推镜头还有强调全局中有这么一个局部，表现特定环境中的特定人物的意味。比如，镜头从教室的全景推至学生小王，画面语言表达了“教室里有小王”的意思，强调了“小王”这一重点形象；这样一个镜头的引申意思是“教室里有小王，而不是小李或小赵等”。而如果镜头从小王的近景打开，然后出现教室的全景，则其画面语言传达出“小王在教室”的意思，它强调的是“教室”这一重点形象；它的引申意思是“小王是在教室里，而不是在家或在图书馆等”。由上述推摄、拉摄的对比例子可见，镜头向前运动和向后运动表现的侧重点是不同的。推镜头本身的向前运动的特点，画面从环境到人物，从群体到个体，从整体到局部，常常强调的是环境中的人物群体中的个体及整体中的局部。

4、推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用前进式蒙太奇组接是一种大景别逐步向小景别跳跃递进的组接方式，它对事物的表现有步步深入的效果和作用。比如，从跳孔雀舞的舞蹈演员的全景画面，跳接中景画面，再接模拟雀翎的手部特写画面，就是一个强调优美的手部造型的前进式蒙太奇组接。推镜头也是画面空间从大到小，向前递进，但它还具有前进式蒙太奇组接所不具备的特点，即推镜头画面景别不是跳跃间隔变化而是连续过渡递进的。它的重要意义在于保持了画面时空的统一和连贯，消除了蒙太奇组接带来的画面时空转换的可能产生的虚假性。它从大景别起幅不间断地向小景别落幅变化，使主体与所处环境的联系，具有无可置疑的真实性和可信性。比如说，拍摄两名气功师表演，以铁枪尖互刺咽喉的现场节目，从两人的大全景画面，一直推到某一位气功师咽喉顶住枪尖的特写画面，这一蒙太奇句子展现的是气功师是在“真刀真枪” 的表演，排除了那种中途换假道具的欺骗手法，使得整个镜头表现出强烈的真实感。

5、推镜头推进速度快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量推镜头使画面框架处于运动之中，直接形成了画面外部的运动节奏。如果推进的速度缓慢而平稳，能够表现出安宁、幽静。平和、神秘等氛围。如果推进的速度急剧而短促，则常显示出一种紧张和不安的气氛，或是激动、气愤等情绪。特别是急推，被摄主体急剧变大，画面从稳定状态急剧变动继而突然停止，爆发力大，画面的视觉冲击力极强，有震惊和醒目的效果，具有一种揭示的力量。比如，在中央电视台《东方时空）原《焦点时刻》栏目播出的“解决经济纠纷，不能扣押人质”中，摄像师在拍摄非法拘禁众多当事人的那间小黑屋时，着力表现了黑屋铁门上给被押人质送饭的圆洞，从全景画面急推成圆洞的特写画面，给观众一种“触目惊心”般的强视觉刺激，骤然充满画面的黑洞仿佛是暗示和象征了一种法律上的漏洞，具有一种控诉的情绪力量。再比如，在以香港回归为主题的优秀音乐电视作品（公元一九九七）中，有两段形成鲜明对比的慢推与急推的段落。当歌词中唱道祖国人民对香港回归的期盼和关注时，画面中先后出现的是工人、农民、士兵等具有代表性的人群，每个人群都以缓慢而匀静的推镜头来表现，这些慢推画面组接起来，传达出一种众望所归的自豪感和齐心协力的凝聚力，缓缓推进的画面造型运动，预示出这种情绪力量。而当歌词唱道有关“九七”回归日渐临近的内容时，画面中组接了数个时钟的急推镜头，比如北京站前的大钟、电报大楼的顶钟等，这些“扑面而来”的时钟特写画面，犹如一个个发出呐喊的巨口，告诉全世界收回香港的时间就要到了！这种动感强烈、极富冲击的急推形式，直观形象地外化出了香港回归的紧迫感和喜悦感，充分地表现了歌曲内容的情感意义。可见，对推镜头推进速度的不同控制，可以通过画面节奏和运动节奏，反映出不同的情感因素和情绪力量，可以由画面框架和视觉形象快慢不同的运动变化，引发观众们对应的心理感受和感情变化。

6、推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表现特定的主题和涵义在电影故事片和电视剧中，推镜头将画面从纷乱的场景引到具体的人物，或从人物引到其细小的表情动作等，通过画面语言的独特造型形式，突出地刻画那些引发情节和事件、烘托情绪和气氛的重要的戏剧元素，从而形成影视所特有的场面调度和画面语言。比如，在电视剧（凤凰琴）中有一场雨天里，张老师在课堂上念作文的戏，作文是一个女学生讲述自己的母亲起早贪黑采摘中药，赚钱为山村小学凑集办学经费的动人故事，画面以写这篇范文的眼含泪水的女学生为起幅，略带仰角地向教室对面的屋檐推去，落幅是雨水打在屋檐上如注滴落的近景画面，预示出片中人物的心理活动和当时场景下的情绪气氛。如果这一近景画面不用推镜头的方式把它突出出来，那么这雨水就仅仅是场景中微不足道的环境因素。而当镜头向它“奔”去，并以近景景别将它清晰地呈现在画面上时，它就成了极其重要的戏剧元素和抒情元素，具有了深刻的喻意和表现力量。像这样的调度和画面表现，在摄影照片中是不可能实现的。

7、推镜头可以加强或减弱运动物体的动感当我们对迎着摄像机镜头方向而来的人物采用推摄，画面框架与人物形成逆向运动，画面向着迎面而来的人物奔去，双向运动使得它们在中途就相遇了，其画面效果是明显加强了这个人物的动感，仿佛其运动速度加快了许多。

反之，当对背向摄像机镜头远去的人物采用推摄，由于画面框架随人物的运动一并向前，有类似跟镜头的效果，使向远方走去的人物在画面的位置基本不变，因而就减缓了这个人物远离的动感。比如，拍摄即将走向刑场的革命烈士时，从背面推摄的画面效果就会使得烈士的步伐凝重、深沉，仿佛有一种不舍其去的挽留之意。

对于运动中的人物是如此，对其他运动物体亦然。需要指出的是，在推摄时如果用变焦距的方式，因为镜头运动的范围，受变焦距镜头的变焦倍数所限，故而只能在一段距离之内，实现对运动物体的动感加强或减弱的修饰。

推镜头的拍摄及应注意的问题

1、推镜头应有其明确的表现意义推镜头形成的镜头向前运动是对观众视觉空间的一种改变和调整。推镜头景别由大到小，对观众的视觉空间既是一种限制也是一种引导。这种造型形式本身就具有明显的表现性，因而推镜头应该通过画面的运动给观众某种启迪，或是引起观众对某个形象的注意，或是表现了某种意念，或是突出了未被人注意的某个细节，或是通过镜头的推进运动形成与内容情节发展相对应的节奏。具体到画面造型上表现为推镜头应有明确的推向目标和落幅形象。在推镜头的起幅、推进、落幅三个部分中，落幅画面是造型表现上的重点。那种无明确目标，“漫无边际”，没有任何表现意义仅仅是为推而推的镜头，在电视节目中应被列入清除之列。

2、推镜头的重点是落幅推镜头的起幅和落幅都是静态结构，因而画面构图要规范。严谨、完整，特别是落幅画面应根据节目内容对造型的要求停止在适当的景别，并将被摄物体经营在平面最佳结构点上。一些初学者运用变焦距镜头拍摄推镜头容易出现的问题是，镜头落幅的停止点不是在造型的最佳结构点上而在变焦距镜头推不动（焦距到底）时，这种处理的结果是画面的停止不是由于造型上的需要，而是摄像机镜头技术上的限制。另外，为了节目后期编辑的方便，前期拍摄时推镜头的起幅、落幅应有适当的长度，它们可以分别作为两个固定画面来用，这样前期拍摄的举手之劳，为后期制作提供了更多的画面选择。

3、推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持物体在画面结构中心的位置有的拍摄者采用或者推进时先把主体移至画面中心再推上去的方法，或者推进时当镜头推到落幅景别再移到物体处的方法，这两种拍摄方法都没有在一个镜头中始终保持物体在画面结构中心的位置，正确的方法应是，在画面起幅中心和落幅中心之间有条虚拟的直线，这就是这个镜头推进过程的镜头中心的移动线。当镜头随着这条线边推边移动时，虚线框架物体在镜头推进过程中始终处于结构中心的位置。后期编辑时，无论镜头在推进的什么位置上断，屏幕上都是一幅结构完整、平衡的画面，这种推摄要求镜头在推进的过程中，画面中心点要边推边向落幅中心点靠拢，始终保持物体在画面中的优势位置。

4、推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致一般来讲，画面情绪紧张时，推进速度应快一些；画内情绪平静时，推进速度应慢一些。另一方面在表现一些运动物体时，物体运动快，推进速度应快些，反之，推进速度应慢些。总之，力求达到画面外部的运动与画面内部的运动相对应，实现一种完美的结合。

5、在移动机位的推镜头中，画面焦点要随着机位与被摄物体之间距离的变化而用变焦距的方式拍摄推镜头，画面焦点应以落幅画面中的物体为基准。如以起幅画面中的物体为基准调焦，由于画面是用广角变到长焦，画面景深越来越小，被摄物体会出现越来越模糊的现象。而以落幅画面的物体为基准调整焦点，在起幅的广角阶段和落幅的长焦阶段，物体始终是清楚的。

如何摄影出好的作品?

照片的拍摄效果取决于选择被摄物

摄影为什么会吸引人？为什么会使我们着迷？作者认为是由于以下四个因素使摄影变得很有趣：被摄物、器材、摄影技巧、心智力。其中被摄物的发掘最为重要，这是产生优秀作品不可缺少的要因。我在此刨析4个要因的同时，也想探索用单反照相机拍照的魅力和提高拍摄技巧的密诀。

一． 使摄影变得有趣的4个要因

随着单反照相机的开发与进化，变焦镜头也极为普及。单反照相机的构造是很适合使用变焦镜头的。能够使用变焦镜头，更进一步说正是单反照相机的魅力所在。另外，为了使还不知道单反照相机和变焦头有趣所在的人便于理解，我还是先说说照片的趣味性。

片有各种各样的魅力，笔者把它们分为4个：

1． 被摄物——拍什么才有趣

首先就是选择拍摄题材。照片的世界里，选择拍什么最关键。诸如自己发现的拍摄题材、自己制作的拍摄题材、自己关心的拍摄题材等等，能拍出好照片的人往往是那些有有着欲罢不能的拍摄题材的人。富士山、樱花、红叶等每年有很多的摄影家在拍。

2． 器材——操作才有趣

第二点就是照相机、镜头、胶卷等我们常说的器材。作为工具的照相机自发明以来就是吸引人的东西。以前对机械的精巧着迷的人有，但是现在由于微处理器在照相机上的应用照相机实现了多功能化，可以自在的使用各种技巧。镜头的精细描写也得以提高，照片的画质也有了质的飞跃。也有成天只摆弄照相机就很高兴的发烧友（mania）。

3． 摄影技巧——提高的快乐

第三点是摄影的技巧，说得便于理解一点就是拍摄方法。面对相同的拍摄物，由于拍摄方法的不同拍出的照片就会完全不一样，也可将此说成是魔力。决定照片好坏的基准就是摄影技巧。技巧的提高会令我们体会到愉快！

4． 心智力——创作才有趣

第四点笔者称为心智力。就是心和精神的意思。照片是表现的手段。所谓的表现就是用心去想，把感受到的东西溶入作品中传递给人们。照片在此方面可以十足的发挥其优势。换句话说第四点就是创作照片的乐趣。

照片的趣味性有在哪？什么题材适合自己？打算今后开始拍照的读者应当自问自己。一旦明白了摄影的整体含义，就取决于你所具有的知识积累了，在大脑中进行整理也就和提高水平联系起来了。并不是说你什么都要学，关键是要弄明白要学习摄影的哪个方面，搞明白此点了水平提高就离你很近了。

二、好照片90%取决于拍摄题材（拍摄物）的选择

1． 照片的2个个性：记录和创造性的表现

照片有2张面孔，一是作为记录，二是作为创造性的表现手段。前者包含了新闻报道、自然科学摄影、抓拍、纪念照等，后者是指风景摄影、体育摄影、广告摄影等艺术摄影。但是，无论对什么样的照片，由于都包容有记录性和艺术性的两个方面，所以进行完全的分类是不可能的。同样，不管什么类型的照片都表现了摄影者对被摄体的个性、感性认识、思想主张、生活体验、心情及取向方法。

从照片可以看出摄影者的性格，即便是面对同样的被摄体，由于摄影者不同会拍出不同的照片来，因为照片可以表现出作者的心智力（是指心灵和精神方面，所以我译为心智力——译者注）。如果在自然表现的时候，作为表现意图可以进行积极的表现。

可以通过照片把自己的主张、体会告诉大家，在这点上不管是文学、音乐、体育、艺能（日本民族戏剧的一种）都是相同的。最近，我深刻感受到一郎（在美国棒球队打球的日本选手，由于其技艺高超，无论是在美国还是日本都是超人气的选手，日本把此视为日本人的骄傲，每天的体育新闻中都有关于他的消息——译者注）利用棒球充分的表现了自己。对表现自己很关心的人来说，照片就很有意思。我希望那些嘴笨、写文章不拿手的人，不妨挑战用照片作品来表现自己的思想。

2． 通过照片传递自己的主张和体会乐趣所在

心智力具体的说就是把主题、影像、动机作为思考方法来进行表现。

动机和按快门紧密联系，按快门时，为什么要按下，肯定是有理由的。我们有时候也会着眼于被摄体的一瞬间表现出的表情、光线的美丽、不可思议的现象、珍贵的光景等被摄体的变化。另一方面，摄影者的诸如惊讶、感动、期待、失望、同情、憎恶等感情上的变化也是我们按下快门的机会。这些都可称之为动机，动机也就是在被摄物面前瞬间爆发出的智慧火花。

影像就是在拍摄前，已经在大脑中打好了底稿的照片，也就如同我们座在桌前已经画好的设计图一样，已经设想好就是想拍这样的照片。虽然要拍摄到和腹稿完全一样的照片的机会比较稀少，但我们在拍摄前在大脑中设计好蓝图是必不可少的（和亚当斯的理论相同——译者注）。实际上要想拍出按自己事先设计的蓝图一样的照片，必须依靠努力和运气，而且当真的成为现实的时候会有格外的喜悦。

主题可以说就是把众多的影像统一考虑产生的作品群构想，照片作为一种媒介形式，要实现向谁传递什么的功能，这在举办摄影展和拍摄作品集时是必不可少的。带有主题的拍摄活动，会令你体会到最高的充实感。

至今已经解说了的被摄体、照相器材、摄影技巧虽说有稍微的不同，但其基本是相同的，被摄体对任何人都是共通的，象富士山、樱花同时有很多的摄影家在拍。照相器材由于厂家的不同会多少有点不同但大的差别没有。各种各样描述摄影技巧的书已经是定律化大同小异。但是心智力却是因人而不同，所以才具有很强的表现价值。对创作抱有强烈关心的人来说，心智力的部分是很有趣的课题。

围绕照片整体如何？就趣味性和中心已经做了说明。并且我们要经常分析哪儿有趣哪儿无聊，哪儿是自己拿手的哪儿是自己不擅长的，搞明白这些，超越自己的弱点后就可以拍出好照片了。

三农自媒体是怎么挣钱的呢？三农短视频可以怎么拍？

也可以在自媒体上卖一些农产品，这样你可以获得一些收益，你也可以拍一些乡村短视频，你可以引起很多人的注意，你会获得很多人的打赏。一定要有自己的特色，要注意环境的选择，要突出自己的优势。

张同学走红后首次接受采访，他对此都透露了哪些拍视频的技巧？

拍摄时用“推”的方式靠近物体、让摄像机“摇”动等。拍摄时用“推”的方式靠近物体，这样可以突出人物，营造视觉冲击感；让摄像机“摇”动，左右或者上下旋转拍摄，来展示空间或者全貌。

什么叫反打镜头

反拍镜头，也称为反打镜头。在使用该术语时，通常简称为反拍或反打。这是一种在影视摄影中经常使用的手法和术语，通常是指从前一个镜头摄影和摄像角度的正反面或侧反面拍摄.

反拍通常称为外反拍和内反拍。在两人谈话场景中，通常设定一条轴线，这条轴线为两人间虚拟的关系线。拍摄的时候，基本的机位有三个，组成一个三角形，它们统统都处在轴线的同一侧。其中处于三角形顶端的那个机位，是可以将整个场景，即两人谈话的场景拍摄下来的机位，这个机位称为定位机位，它获得的镜头称为定位镜头。定位镜头通常为小全景或中景。另外，在两人外侧分别设立一个机位，这两个机位中的任何一个机位正常拍摄，都可以获得两人谈话的一个过肩镜头。这个过肩镜头里，同时还有另一个人的正面姿态。这种从外侧拍摄的具有过肩镜头的拍摄称为外反拍。同时，如果将这个基本三角形进行拓展，可以得到处于两人之间的两个机位，这两个机位同样仍然必须与定位机位在关系轴线同一侧。这两个机位拍摄的镜头里没有过肩画面，我们通常称之为内反拍。

在影视摄影中，有两个重要的叙事方法，一个是蒙太奇叙事，一个是长镜头叙事。反拍即属于蒙太奇叙事的一个重要手法。这需要拍摄人员灵活使用，因为使用反拍手法的时候，并不局限于拍摄两人谈话场景。

首先，除了两人谈话场景，还可以将许多的场景都视为两人谈话场景。比如说，一个有三五个人谈话的场景，谈话的过程中，必定有两个人是最主要的，那么，拍摄者就以这两个人来建立一条关系轴线而后进行反拍。当另外的人谈话的时候，我们继续建立新的关系轴线。

其次，可以将两个集合视为两个人而进行等效拍摄。举例说，在电影《勇敢的心》里，第70多分钟开始有一个长达20分钟的战役，这场战役的交战双方为威廉·华勒斯领导下的苏格兰农民义军和长腿爱德华的英国军队。在拍摄过程中，两方军队这时被视为两个人，这个场面等效于两人谈话场面。在这情况下，使用定位镜头和反拍镜头。

第三，反拍手法经常被用于上下镜头衔接时候的叙事。比如说，当画面需要完成一个登高望远的叙事时，拍摄者可以先拍摄望远者的脸，他的目光在眺望远处；接着拍摄远方的景物，这里的景物是眺望者看到的内容。这样即完成了一次反拍。反拍强调的是方向的改变，而方向的改变正好可以帮助拍摄者完成叙事。再比如，如果叙述一个人从屋外进入房间，拍摄者可以先从背面拍摄这个人走近房门并掏出钥匙将门打开，然后从室内从正面拍摄该人的关门进入房间的过程。此即完成了一次反拍。

95后回村把奶奶拍成国际超模，摄影是这位女孩的职业吗？

对的，她的工作就是摄影师，这位女孩子拍的奶奶这组照片真的非常好看，可以看得出来她的技术水平很高。

农民拍摄技巧的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于民俗拍摄技巧、农民拍摄技巧的信息别忘了在本站进行查找喔。