战马电影的拍摄技巧(战马电影精彩镜头分析)

本篇文章给大家谈谈战马电影的拍摄技巧,以及战马电影精彩镜头分析对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。本文导读目录: 1、《战马》让我震惊了,为什么马能这么配合地拍好电影?2、电影战马是 ......

本篇文章给大家谈谈战马电影的拍摄技巧,以及战马电影精彩镜头分析对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。

本文导读目录: 1、《战马》让我震惊了,为什么马能这么配合地拍好电影? 2、电影战马是怎么拍出来的? 3、《战马》:斯皮尔伯格感知生命的辉煌巨作,让人性的美散发光芒,你怎么看? 4、如何评价斯皮尔伯格的《战马》? 5、在电影《战马》中,战马-乔恩是一匹什么品种的马? 6、怎么在电影里拍摄出失重状态 7、电影战马里面的马是什么品种?四只白色袜子的

《战马》让我震惊了,为什么马能这么配合地拍好电影?

《战马》让你震惊了,马能够很好地配合拍完电影,主要是因为马前期经过了长期的训练,付出了很多辛苦,对拍戏已经习惯了,加之很敬业,所以塑造角色的能力很强,给电影拍摄成功增加了砝码。这也是训导员的功劳,而且演员和导演都付出了很多的努力,所以这些码才能那么好的配合,所以任何一部电影都是演职人员的辛苦付出,我们应该好好的珍惜!

电影战马是怎么拍出来的?

片中共有14匹不同的马扮演了主角乔伊,8只成年4只幼年,而另有4匹马扮演了Topthorn(片中另一匹战马的名字);其中在一场戏里最多出现了280匹马,影片拍摄由美国人权协会(American Humane Society)代表芭芭拉·卡尔(Barbara Carr)全程监督。

来自百度百科 ,介绍花絮的地方

《战马》:斯皮尔伯格感知生命的辉煌巨作,让人性的美散发光芒,你怎么看?

《战马》:斯皮尔伯格感知生命的辉煌巨作,让人性的美散发光芒,你怎么看?我个人觉得这部电影从色彩、影调、光线、构图、镜头、再到动物、人物形象都很让我们感同深受,里面的很多场景都很细腻,让我们被深深的感动。

如何评价斯皮尔伯格的《战马》?

史蒂文•斯皮尔伯格是好莱坞电影大师,他拍摄的电影不仅票房高,而且在电影史上也留下了成功的足迹。

不仅多次荣获奥斯卡金像奖,也荣获影迷的追捧,将商业和艺术完美结合。

在他的电影中我们时常能看到那些通俗文化的内容,而不是故弄玄虚让人不得理解的文艺。

他于2011年拍摄的《战马》也十分典型的反映出了斯皮尔伯格非凡的导演才能和电影拍摄特点,以“一战”为主线,描述了一个人与动物从相识、相知、然后分离到最后再度相聚的故事。

让我们通过几组《战马》中的镜头来欣赏斯皮尔伯格导演大师级的电影叙事特色和艺术特点。

镜头一

在没有被开垦的绿色土地上,两匹马纵情玩耍着,这是没有人类打扰的自然和谐。

在拍卖会上,退役的老战士泰德冒着被财主收回土地的风险,买下一匹好马,儿子阿尔伯特负责驯马,并给它取名乔伊。

电影在开头细致的描述了阿尔伯特与乔伊生活成长的历程,风景如画的英格兰辽远无际的天空和草原作为大背景显得悠然宁静、美不胜收。

名流们即使是一般的佃户也是礼貌高戴,彬彬有礼。

无边无际的牧场,绿色的草原,羊儿身上叮当作响的铃铛,固然屋宇简陋,但却充斥着盼望。

斯皮尔伯格电影带给人们的审美感受、审美对象的属性要作用于审美主体,引起审美主体的生理反应。

电影动用了从色彩、影调、光线、构图、镜头、动作、人物形象、蒙太奇、拍摄角度、音乐、音响等各种电影语言使观众审美主体在欣赏影片时从审美活动中获得生理、心理的经验和感受,而他也因此打动了观众。

斯皮尔伯格影片的色彩基调决定了电影的主题倾向。

在影片中马和广袤的土地,这两个元素在斯皮尔伯格的摄影风格之下,旷野之美的呈现自不用说,也让全片的基调变得深沉。

同时,在影片故事的展开时也出现了同样风景迷人、如同世外桃源的法国乡村和硝烟四起、炮声震天的前沿阵地;前者清新而富有诗意,后者血腥而极具张力。

斯皮尔伯格在整部影片中,以极其娴熟的色彩蒙太奇表现出了自然的悠闲与恬静(亮绿色)、战争的残酷与压抑(深蓝色、灰色)。

在影片的结尾处那血色残阳所起的功效,与《乱世佳人》中斯嘉丽从佐治亚的红土地上站起、告别伤痛,接受现实,走向明天有着异曲同工之妙。

对光的灵活运用俨然成了斯皮尔伯格的重要特色。

但是,这并不是《战马》这部史诗带给我们的唯一启示。

在电影《战马》中,战马-乔恩是一匹什么品种的马?

19年前一部《辛德勒的名单》,14年前一部《拯救大兵瑞恩》,史蒂文·斯皮尔伯格曾经直面二战的残酷和惨烈,但在战争三部曲终结篇《战马》里,他选择了一战中的一匹马,用它颠沛流离的小半生串联起战争中的人们。

《战马》的卡司阵容自然强大,既有彼得·穆兰、艾米丽·沃森这样的老戏骨,也有汤姆·希德勒斯顿、本尼迪克特·康博巴奇这样的当红小生,但影片中最抢眼的无疑是战马乔伊。

影片中的战马乔伊和它的伙伴们看起来极通人性,并且表现出了丰富的情感。乔伊真的有那么神奇吗?今晨,《法制晚报》记者采访了在《战马》中担任首席驯马师的鲍比·拉夫格伦,他向记者揭秘了“战马”背后的故事。

揭秘一·马

150匹“战马”演戏

乔伊是“14合1”

看过《战马》一片的观众,都对影片中的马匹留下了深刻印象。该片首席驯马师鲍比·拉夫格伦透露,《战马》中使用了150匹马。

曾经在《奔腾年代》、《牛仔与外星人》以及《佐罗传奇》等多部影片中担任驯马师的拉夫格伦也对这一数字表示惊讶。他坦言,《战马》是他所拍摄的影片中使用马最多的。

而据拉夫格伦介绍,《战马》中的主角乔伊其实是由14匹不同的马扮演,其中包括8匹成年马和6匹幼年马。

这些马中有一匹是拉夫格伦自己的马,名叫“芬德(Finder)”,今年13岁,是乔伊的主要扮演者,它也是这些马中唯一具有表演经验的,曾经参与过《奔腾年代》的拍摄。

芬德是一匹纯血马,而其他的149匹,包括13匹“乔伊”的扮演者,分别来自英国、西班牙等地,大多数是由安达卢西亚马扮演,而温血马只占其中的少数。

马种简介

纯血马:原产于英国,被公认为世界上跑得最快的马种,也是最名贵的马种,用于赛马或障碍赛马,价格在人民币10万至100万元之间,常胜的马价值可过千万。

温血马:原产于荷兰,被培育从事最高级的马场马术与障碍超越,是最流行的人工改良马。

安达卢西亚马:原产于西班牙,是世界上最古老的马种之一,主要用于骑乘,是在各种表演与游行场合中最常用的马,一度被称为“舞马”。

配备专属化妆间 允许“耍大牌”

14匹“乔伊”,它们原本长得就一样吗?显然不是。据拉夫格伦透露,这都是化妆师的功劳,“制片方为这些马准备了一个专属的化妆间,一些女孩儿为它们化妆。”

为马化妆并不是一件容易的事情,因为不同的马必须有不同的花纹标志,比如乔伊头上的白斑。

“这些化妆师必须让扮演同一匹马的马匹有看起来一样的腿和一样的脸。这项工作很辛苦,尤其是在一些战争场景,我们的马要看起来很脏。”

拉夫格伦的团队制作的时间表都要完全配合马的时间,而拉夫格伦认为这种“耍大牌”的行为是非常有必要的。

“如果马没有准备好,拍摄就不能进行。马的状态有好有坏,它们会疲劳,而一旦疲劳,任何一个小差错都有可能造成人受伤,或者是马自己受伤。”他说,“所以我们通常会准备‘替补’,需要一匹马时会给两匹马化妆。”

揭秘二·驯马师

7人团队合作 马匹有专属美容师

150匹马并不是由拉夫格伦一人“掌控”,他率领了一个从澳大利亚、西班牙以及美国等地请来的7人团队,而这7人也是各司其职,有美容师、训练员、运输员,甚至还有造型师,相当专业。

拉夫格伦认为,在影片的拍摄中,他们需要和制片团队形成一种默契。“这非常重要,尤其是与导演助理的沟通,导演并不会直接和我们沟通。我们只能通过他知道导演到底想要什么,从他那儿我们能知道我们的马需要表现什么。”

他举了一个例子:“导演想要拍摄一匹马,他可能告诉我们这只是一些取景镜头,马只需要跑很短的一段距离。但是他也会告诉我们,马需要跑很长的一段距离,他们会做多角度的拍摄,那我们可能需要准备很多匹马用于拍摄。”

揭秘三·演戏

马匹很安全 受伤场景靠拍摄技巧

在电影中,有很多马匹受伤的场景,观影时你是不是也曾担心过马儿们的安全呢?

据介绍,这些都是通过灯光角度、摄影机位置以及后期剪辑结合而形成的效果。事实上,马演员们从未受过丝毫伤害。

美国人道主义协会派专人到现场保证拍摄团队不会对马匹做出任何不人道的行为。虽然驯马师团队配备了一名兽医,但是压根没有派上大用场,因为没有一匹马生病。

影片中,最令人惊心的莫过于乔伊被困在铁丝网中的场景,为了保证马演员的安全,这段影片是导演借助电脑动画手段完成的。

芬德假扮“马妈妈” 带小马驹入戏

拉夫格伦坦言,拍摄《战马》与其他影片完全不同,每一天都是一种挑战,而最痛苦的就是与小马驹一起工作,“就像和小孩子一起工作”。

小马驹的耐力不如成年马,它们很容易就感到疲劳。幸运的是,《战马》中并没有很多小马驹的镜头。

拉夫格伦说:“它们太年幼了,以至于你不能花太多时间训练它们,然后像成年马一样备用。它们的心理非常脆弱,如果你想通过训练它们变得坚强,等到那时,它们也已经不是小马驹了。”

不过,好在扮演“乔伊”的芬德一专多能,帮了拉夫格伦他们很多。每当导演说要拍摄小马驹的镜头时,芬德就会扮演“马妈妈”。

拉夫格伦解释道,因为小马驹真正的妈妈都没有接受过训练,所以不能和小马驹一起拍摄。

芬德(又名芬德斯·金)

性别:公(已被阉)

年龄:13岁

品种:纯血马

毛色:棕色

简介:芬德曾经是一匹赛马,3岁起参加比赛,但战绩不佳。现活跃于好莱坞影视剧中。

2003年出道,饰演《奔腾年代》中的“海饼干”;2005年出演了《佐罗传奇》;之后在斯皮尔伯格的《战马》中一举成名,引得国际关注。

最近,芬德因演出知名美剧《CSI迈阿密》而被染成了黑色。在Facebook上,芬德有自己的主页。

掌控马的感情最困难

在《战马》的拍摄中,最让拉夫格伦感到困难的是对马情感的掌控。“要让它们看起来高兴、或是悲伤、或是恐惧,但是实际上它们又不能真的感到恐惧。”

拉夫格伦解释说,在电影拍摄期间,如果马匹感到恐惧,它们就会变得很危险。

他坦言道:“人们看起来很容易的镜头往往并不容易。”比如让一匹马单独站在那里就是很困难的,因为马不愿意一直站着。“让马跑远比让马站着容易”。

同时,因为现场需要很多的特效,有烟雾、有噪音,甚至还有炮灰和空气中的粉尘,所以驯马师必须让马匹提前适应。而拍摄团队也会迁就这些马的情绪。

两个半月训练演员

《战马》中演员与马之间的互动也非常多,为了保证演员可以安全上马,并能在拍摄前与马相处融洽,拉夫格伦的团队花了两个半月的时间来训练这些演员。

拉夫格伦指出,相比起训练演员骑马,更重要的是这些演员需要像驯马师一样知道如何与马一起工作,怎样与马沟通。

拉夫格伦透露,在做一些马背上的危险动作时,曾使用了替身演员。不过,他可以保证,99%的动作都是由演员自己完成的。

怎么在电影里拍摄出失重状态

失重效果:以被动实现自由

如何表现失重效果,是任何太空题材电影最重要的,也是难点。一般电影人有两种常规方法来实现。一种是真的失重环境下拍摄——显然,这个很难实现,到目前为止,尚未有任何一部剧情片进入太空拍摄;而地球中失重的效果转瞬即逝,短到根本无法支持演员完成一个失重表演。不过,如果有专门设计的飞机,能以向上隆起的抛物线拱(parabolic arcs)的方式高速飞行,理论上是可以在抛物线顶端前后形成一段时间的完全失重状态,作为太空无重力情形的完美模拟。事实上,影片《阿波罗13号》中的失重场景就是如此拍摄的:剧组及演员乘坐美国航空航天局(NASA)提供的KC-135运输机在高空以抛物线轨迹飞行,每次大概能经历约23秒的失重状态,足够摄影机捕捉演员的某些动作。

可是,这种拍摄方式无法适用于《地心引力》,单是导演卡隆要求的动辄几分钟的长镜头失重效果,就是这种飞行方法在技术上无法实现的;何况片中要求的失重效果总时长更是借用飞机拍摄无法承担的。

另一种退而求其次的方法,是模拟动作。在地球常规重力条件下实现这种“看起来像”的失重效果,最廉价的方式是水下拍摄,水的阻力效应使动作变得迟缓,可以实现太空中的悬浮与类似飞行的移动动作。《地心引力》也用到了水下拍摄,主要用于太空舱内的部分演员滑行镜头的特效参考,但其他绝大部分失重场景,都不是用这种方式拍摄的。首先,水下拍摄无法真实表现演员的表情——憋气与努力睁眼的神情显然和太空环境下的表演完全不一样;其次,水下复杂的光影反射折射效应,也让穿宇航服水下模拟太空作业变得不可能。

《地心引力》最终实现失重效果的手法,是最古老的娱乐手艺与最先进的电脑技术的结合:剧组找来舞台剧版《战马》的幕后高手,以大型牵线木偶操控方式,控制演员的肢体来模拟失重状态下的动作。这套装置有12根线连到演员身上四个系点,线的另一端则或者由三位专业木偶师操纵,或者由电脑程序控制的机械系统控制,或者是两者的结合。

卡隆和主演桑德拉·布洛克(Sa.n.dra Bullock)都在采访中提到影片中最难拍摄的一幕:女主角好不容易回到太空舱、脱去宇航服像婴儿一样蜷曲着飘在空中的长镜头段落。实际拍摄时,布洛克坐在一个很小的自行车底座上支撑身体,一条腿则绑在装置上帮助固定,而缓慢的四肢移动以及整个身体的翻腾漂浮动作就是由木偶师与程控线缆装置协助完成的。这过程中,还得用电脑特效做出虚拟肢体来替代演员被绑住的腿,并做出与线控的身体其他部分匹配的动作。

这种线控方式,在本片中也主要用来拍摄太空舱内场景。那些穿上宇航服的太空行走场景,演员甚至都不用做任何肢体动作了——因为包括整个太空背景和宇航服本身,都是电脑生成画面:演员只负责提供脸部表情,其余的肢体动作,绝大部分由电脑动画师完成。

无论是线控还是电脑生成动作,都是本片在处理失重效果的一个理念突破:既然无法以“原生”的途径实现太空漂浮,那就以“绝对控制”外表表现形式的方式来体现无重力动作。

这种完全突破传统思维框架的技术实现手段,也贯穿《地心引力》的制作过程。

电影战马里面的马是什么品种?四只白色袜子的

影片中的战马乔伊和它的伙伴们看起来极通人性,并且表现出了丰富的情感。乔伊真的有那么神奇吗?今晨,《法制晚报》记者采访了在《战马》中担任首席驯马师的鲍比·拉夫格伦,他向记者揭秘了“战马”背后的故事。

揭秘一·马

150匹“战马”演戏

乔伊是“14合1”

看过《战马》一片的观众,都对影片中的马匹留下了深刻印象。该片首席驯马师鲍比·拉夫格伦透露,《战马》中使用了150匹马。

曾经在《奔腾年代》、《牛仔与外星人》以及《佐罗传奇》等多部影片中担任驯马师的拉夫格伦也对这一数字表示惊讶。他坦言,《战马》是他所拍摄的影片中使用马最多的。

而据拉夫格伦介绍,《战马》中的主角乔伊其实是由14匹不同的马扮演,其中包括8匹成年马和6匹幼年马。

这些马中有一匹是拉夫格伦自己的马,名叫“芬德(Finder)”,今年13岁,是乔伊的主要扮演者,它也是这些马中唯一具有表演经验的,曾经参与过《奔腾年代》的拍摄。

芬德是一匹纯血马,而其他的149匹,包括13匹“乔伊”的扮演者,分别来自英国、西班牙等地,大多数是由安达卢西亚马扮演,而温血马只占其中的少数。

马种简介

纯血马:原产于英国,被公认为世界上跑得最快的马种,也是最名贵的马种,用于赛马或障碍赛马,价格在人民币10万至100万元之间,常胜的马价值可过千万。

温血马:原产于荷兰,被培育从事最高级的马场马术与障碍超越,是最流行的人工改良马。

安达卢西亚马:原产于西班牙,是世界上最古老的马种之一,主要用于骑乘,是在各种表演与游行场合中最常用的马,一度被称为“舞马”。

配备专属化妆间 允许“耍大牌”

14匹“乔伊”,它们原本长得就一样吗?显然不是。据拉夫格伦透露,这都是化妆师的功劳,“制片方为这些马准备了一个专属的化妆间,一些女孩儿为它们化妆。”

为马化妆并不是一件容易的事情,因为不同的马必须有不同的花纹标志,比如乔伊头上的白斑。

“这些化妆师必须让扮演同一匹马的马匹有看起来一样的腿和一样的脸。这项工作很辛苦,尤其是在一些战争场景,我们的马要看起来很脏。”

拉夫格伦的团队制作的时间表都要完全配合马的时间,而拉夫格伦认为这种“耍大牌”的行为是非常有必要的。

“如果马没有准备好,拍摄就不能进行。马的状态有好有坏,它们会疲劳,而一旦疲劳,任何一个小差错都有可能造成人受伤,或者是马自己受伤。”他说,“所以我们通常会准备‘替补’,需要一匹马时会给两匹马化妆。”

揭秘二·驯马师

7人团队合作 马匹有专属美容师

150匹马并不是由拉夫格伦一人“掌控”,他率领了一个从澳大利亚、西班牙以及美国等地请来的7人团队,而这7人也是各司其职,有美容师、训练员、运输员,甚至还有造型师,相当专业。

拉夫格伦认为,在影片的拍摄中,他们需要和制片团队形成一种默契。“这非常重要,尤其是与导演助理的沟通,导演并不会直接和我们沟通。我们只能通过他知道导演到底想要什么,从他那儿我们能知道我们的马需要表现什么。”

他举了一个例子:“导演想要拍摄一匹马,他可能告诉我们这只是一些取景镜头,马只需要跑很短的一段距离。但是他也会告诉我们,马需要跑很长的一段距离,他们会做多角度的拍摄,那我们可能需要准备很多匹马用于拍摄。”

揭秘三·演戏

马匹很安全 受伤场景靠拍摄技巧

在电影中,有很多马匹受伤的场景,观影时你是不是也曾担心过马儿们的安全呢?

据介绍,这些都是通过灯光角度、摄影机位置以及后期剪辑结合而形成的效果。事实上,马演员们从未受过丝毫伤害。

美国人道主义协会派专人到现场保证拍摄团队不会对马匹做出任何不人道的行为。虽然驯马师团队配备了一名兽医,但是压根没有派上大用场,因为没有一匹马生病。

影片中,最令人惊心的莫过于乔伊被困在铁丝网中的场景,为了保证马演员的安全,这段影片是导演借助电脑动画手段完成的。

芬德假扮“马妈妈” 带小马驹入戏

拉夫格伦坦言,拍摄《战马》与其他影片完全不同,每一天都是一种挑战,而最痛苦的就是与小马驹一起工作,“就像和小孩子一起工作”。

小马驹的耐力不如成年马,它们很容易就感到疲劳。幸运的是,《战马》中并没有很多小马驹的镜头。

拉夫格伦说:“它们太年幼了,以至于你不能花太多时间训练它们,然后像成年马一样备用。它们的心理非常脆弱,如果你想通过训练它们变得坚强,等到那时,它们也已经不是小马驹了。”

不过,好在扮演“乔伊”的芬德一专多能,帮了拉夫格伦他们很多。每当导演说要拍摄小马驹的镜头时,芬德就会扮演“马妈妈”。

拉夫格伦解释道,因为小马驹真正的妈妈都没有接受过训练,所以不能和小马驹一起拍摄。

芬德

(又名芬德斯·金)

性别:公(已被阉)

年龄:13岁

品种:纯血马

毛色:棕色

简介:芬德曾经是一匹赛马,3岁起参加比赛,但战绩不佳。现活跃于好莱坞影视剧中。

2003年出道,饰演《奔腾年代》中的“海饼干”;2005年出演了《佐罗传奇》;之后在斯皮尔伯格的《战马》中一举成名,引得国际关注。

最近,芬德因演出知名美剧《CSI迈阿密》而被染成了黑色。在Facebook上,芬德有自己的主页。

掌控马的感情最困难

在《战马》的拍摄中,最让拉夫格伦感到困难的是对马情感的掌控。“要让它们看起来高兴、或是悲伤、或是恐惧,但是实际上它们又不能真的感到恐惧。”

拉夫格伦解释说,在电影拍摄期间,如果马匹感到恐惧,它们就会变得很危险。

他坦言道:“人们看起来很容易的镜头往往并不容易。”比如让一匹马单独站在那里就是很困难的,因为马不愿意一直站着。“让马跑远比让马站着容易”。

同时,因为现场需要很多的特效,有烟雾、有噪音,甚至还有炮灰和空气中的粉尘,所以驯马师必须让马匹提前适应。而拍摄团队也会迁就这些马的情绪。

两个半月训练演员

《战马》中演员与马之间的互动也非常多,为了保证演员可以安全上马,并能在拍摄前与马相处融洽,拉夫格伦的团队花了两个半月的时间来训练这些演员。

拉夫格伦指出,相比起训练演员骑马,更重要的是这些演员需要像驯马师一样知道如何与马一起工作,怎样与马沟通。

拉夫格伦透露,在做一些马背上的危险动作时,曾使用了替身演员。不过,他可以保证,99%的动作都是由演员自己完成的。

关于战马电影的拍摄技巧和战马电影精彩镜头分析的介绍到此就结束了,不知道你从中找到你需要的信息了吗 ?如果你还想了解更多这方面的信息,记得收藏关注本站。