实拍细节拍摄技巧(拍摄手法细腻)

本篇文章给大家谈谈实拍细节拍摄技巧，以及拍摄手法细腻对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

手机拍照技巧大全(绝对值得收藏)

1.熟悉设备

生活中总是时不时的出现意外，那么在实际操作时能否准确快速的临场状况作出最及时的反应和调整，就看平时自己对设备的了解程度如何。

2.平行

如果没有特殊的艺术方面的要求的话，拍摄时需要尽量将画面中的某些几何边缘与镜头框平行，亦即“横平竖直”。这样的几何边缘有时是地面，有时是桌面，有时也可能是屋顶边缘。

3.握屏要稳

平时就可以在家中就可以做这样的练习：手拿物品高举却仍要保持稳度。如果拍摄的过程中，手的晃动程度严重影响视频的视觉效果，那么就算拍摄选取的内容再精彩，也总会让人觉得它并不完美。

4.学会移焦

移焦：在你的取景框里找两个有不同位置差的物体，然后练习将焦点从一个物体上变换到另一个物体上，然后再移回来。

应用：对于著名景点，如果直接对着拍摄，镜头自然会缺乏生动，这时就可以通过一个其他运动的物体使镜头自然转向将要重点表现的物体，相当于将这个物体带入画面。

5.找角度

不同的物品处于不同的状况，有着不同的合适的拍摄角度，这样的对应方式一般都是有规律的，比如：拍食物时推荐选择俯拍与近景拍摄；拍落花则更适合仰视拍摄。所以平时应该多拍不同种类的事物，积累拍摄角度的经验。

6.小动物

想必喜欢拍摄的人也不会拒绝让小动物入境，它们的加入不仅让视频更加活泼生动，也更为视频内容增添一丝趣味，如果人和动物之间能够产生互动，那一定能达到更有爱的效果。

7.构建故事

尝试拍摄几个不同的画面，并展开联想，将它们联系成一个完整的小故事。这样更有利于拍摄者思维的开拓，甚至强化视频的内涵。

微距摄影中的技巧和重点是什么？

1、用你最大的努力去聚焦

拍摄微距照片，诀窍就是聚焦要精确；因为微距照片的清晰焦点范围很小，只有1英寸的很少一部分。例如，拍摄花朵上蜜蜂的微距影像，必须确保蜜蜂精确聚焦清晰；假设从镜头到蜜蜂的距离变化了哪怕不到1厘米，都会失去清晰焦点。因此，在拍摄奇妙的微距照片过程中，聚焦是极折磨人的。

一般自动对焦在微距的用途相当有限。因为当你用自动对焦对好以后，再构图时你已经移动了相机，而对焦亦已经不同。当然最先进的多点对焦相机闪可以解决此问题。

正确的对焦方法是先在镜头上设定大约的放大率，接近主题，构图，再对焦。

紧记的是：先粗略对焦，再构图，再精确对焦。因为若你用自动对焦或对焦指示或裂像对焦而将主题放在画面中央先对焦，当你移动相机时，对焦位已经不同。即使你能保持相机/镜头与主题的距离（极难做到），由于三角关系，在非中央的主题的在中央的主题对焦点仍是不同的！ 由于拍摄微距景物手震的影响比一般情况明显得多，除了上下左右的震动被'放大'了外，亦会影响前后对焦；但另一方面由于要得到大景深而要收细光圈；所以如是拍摄静物，脚架是最佳的固定相机方式。

如要拍摄昆虫等会动的东西，其难度相应较高。小心使用的话，脚架仍是可行。但若要使用手持，则需注意当时所用的快门，及拍多些菲林以增加成功机会。当然，高速菲林可以帮助提高快门速度。

在户外拍摄，即使用上脚架仍要注意风的问题。很多拍摄主题都很容易被风吹动，这时除了等以外亦可用对象挡风。从前有些影友会带备黑卡雨伞等以作此用途。

2、使用你能承担得起的最好的镜头

摄影说到底只不过是物体在胶片上成像而已，静态情况下，在光路上对成像起决定因素的就是镜头的素质。一只好的镜头可以在单位面积内表现更多的细节，边缘成像质量与中心相差很小，并且没有明显的色散。微距镜头是拍摄微距的最佳选择，各个品牌的微距镜头都毫无例外地拥有非常高的成像质量。如果对像场是否平直有特殊要求的话，微距镜头更是唯一的选择。

必须指出的是，对于成像来说，镜头无疑是重要的，论坛中很多朋友也热衷于讨论各种镜头的成像差异，但真正把手中镜头发挥出极至的并不在多数。比较不同镜头的素质、甚至要用某款镜头挑战其它，起码要把自己的镜头用好才是。做个简单的算术（也许过于简单了，用不着深究），假如镜头A的实际质量是5，B的实际质量是4，A的使用者发挥了70%的像质，而B的使用者更加细心，发挥了95%，最终的结果还是B取胜了。所以这种比较不能真正说明问题。打这个比方是想说明∶其实我们很多朋友手中的镜头已经足够好了，只是在技术上提高的余地还很大，花更大的耐心研究一下技术恐怕比更新器材更容易获得成功。

3、使用稳定的三脚架

微距摄影一般都需要比较慢的速度。以我们熟悉的阳光16法则为例，该法则适用于晴朗天气下无穷远合焦的情况。对于微距摄影来说，当镜头合焦在比较近的距离时，光线在镜头延伸筒内有一定的损失，所以这个法则要修正为“阳光11法则”。也就是说∶在晴朗的阳光下，在拍摄充分照明的近物时，对应于f11的光圈，速度应为1/ISO。对于100度的胶片来说，上述情况下，应该使用1/125的速度。但是大多数情况下，为了获得均匀、细致的照片，拍摄微距应该尽量避免强烈的阳光直射，拍摄的时间大多为清晨和傍晚，多云的天气是最佳选择。比较讲究的摄影师，如果必须在高角度的太阳光下进行拍摄，则有意使用柔光板、遮光伞等设备进行遮挡。何况很多情况下，为了获得更高的放大倍率及特殊效果，还会使用一些额外的微距附件，比如延伸筒、增距镜或者琥珀镜、偏振镜等等。这时实现正常曝光需要的速度就大大降低，根据我的经验，这个速度通常在1/30-4”之间。如果你偏爱使用低感光度的胶片，就要面临更大的挑战。不知道在座的有几位有信心以1/8”手持获得高质量的微距片子，反正我不行。所以，三脚架对于微距摄影来说绝对是必须的。在拍摄了一段时间的微距以后，我现在基本上是没有三脚架就不按快门的。

理论上讲，三脚架越重越好。对于拍摄微距来说，我们必须在重量和便携性上做一个妥协。所以你能抗得动的最重的三脚架是对于你来说最好的选择。如果三脚架本身的重量还不够稳固，在使用的时候还可以附加一些额外的重物，比如石块、摄影包等等。不过必须保证这些附件不能随便晃动，否则只能适得其反。顺便提一下，选择微距用的三脚架，除了重量以外，三脚架能否很方便地降低到地面高度是另一个重要的指标，因为很多情况下，主体的位置是贴近地面高度的。而且重心低的三脚架可以有效减少晃动。

使用三脚架时，尽量不要升高中柱，最好也不伸出最细的腿节，并且一定要确认所有的可活动部位都已完全锁死，任何松动的部位都会把振动放大。选择放置三脚架的位置时也应尽量选择坚固并有一定摩擦力的平面。大家可能都有体会，在家里光滑的瓷砖地面上，用手向下按压三脚架的云台，几乎所有三脚架都会有一定的滑动。如果在野外必须架在松软的土地上时，应该事先把各条腿都压实，尽量戳到底，有脚钉的最好使用脚钉。使用各种云台或者球头时，应该尽量保证相机、镜头的重心在三脚架的中心线上，这样机身上的振动可以在一定程度上被三脚架吸收掉。

4、使用快门线和反光镜锁

按动快门的瞬间动作会使机身产生一定的位移。虽然通过训练可以在一定程度地减少其影响，但是很难根除，特别是三脚架不够稳定的时候更要小心。如果一定要手动触发快门的话，最好通过某种动作使身体与三脚架、相机形成一个整体。比如∶左手向下压住云台，肘部向内侧夹紧，右手抓紧机身手柄，食指匀速按动快门并且尽量保证用力的方向是垂直向下的。

反光镜升起时的振动过程大约会持续1/15秒，所以反光镜锁的适用范围大约在1/30-1/2秒之间。我个人拍摄微距的时候总是尽量使用MLU功能的，即使速度不在上述敏感范围内。对于长焦镜头来说（看到过有人说135mm以上），MLU功能是很有帮助的。

不知道有没有人曾经测试过电子快门线和机械快门线的区别，反正我比较偏向于使用电子线，因为总觉得机械动作会产生位移，不过没有足够的证据，也许只是心里安慰而已。

如果机身没有反光镜锁或者快门线功能，可以使用自拍。部分机身在自拍时有反光镜预升的功能，实际效果与反光镜锁相似。使用自拍时不要把自拍时间定得太短，保证相机振动完全停止下来以后快门才会开启，一般4——5秒应该足够了。

5、使用颗粒细腻的反转片

反转片几乎是职业自然摄影师的唯一选择，其色彩绚丽，质感细腻，拥有负片无法比拟的优势。第一次用反转片的朋友，总会“从凳子上掉下来”。

透过正在对近摄物体进行聚伙的镜头，你会发现：随着镜头离机身越来越远，调焦距离变得越来越近。许多变焦镜头具有近摄功能，它可发出常规范围伸长镜头。

微距镜头具有极地扩展聚焦范围的功能，因而被用于高清晰度的微距特写摄影。别的近摄技术包括在机身和镜头之间加用伸缩管或皮腔。微距摄影的照明，可能难度较大，因为照相机，镜头和三脚轲离被摄物太近，很可能在被摄体上投下不必要的阴影。这个问题可能通过在35毫米照相机上使用比50毫米标准镜头更长的100毫米以上的镜头得到部分解决。环形闪光灯能对近摄物体提供最易控制的照明方式。

摄像机的基本拍摄技巧

1.熟悉设备

生活中总是时不时的出现意外，那么在实际操作时能否准确快速的临场状况作出最及时的反应和调整，就看平时自己对设备的了解程度如何。

2.平行

如果没有特殊的艺术方面的要求的话，拍摄时需要尽量将画面中的某些几何边缘与镜头框平行，亦即“横平竖直”。这样的几何边缘有时是地面，有时是桌面，有时也可能是屋顶边缘。

3.握屏要稳

平时就可以在家中就可以做这样的练习：手拿物品高举却仍要保持稳度。如果拍摄的过程中，手的晃动程度严重影响视频的视觉效果，那么就算拍摄选取的内容再精彩，也总会让人觉得它并不完美。

4.学会移焦

移焦：在你的取景框里找两个有不同位置差的物体，然后练习将焦点从一个物体上变换到另一个物体上，然后再移回来。

应用：对于著名景点，如果直接对着拍摄，镜头自然会缺乏生动，这时就可以通过一个其他运动的物体使镜头自然转向将要重点表现的物体，相当于将这个物体带入画面。

5.找角度

不同的物品处于不同的状况，有着不同的合适的拍摄角度，这样的对应方式一般都是有规律的，比如：拍食物时推荐选择俯拍与近景拍摄；拍落花则更适合仰视拍摄。所以平时应该多拍不同种类的事物，积累拍摄角度的经验。

6.小动物

想必喜欢拍摄的人也不会拒绝让小动物入境，它们的加入不仅让视频更加活泼生动，也更为视频内容增添一丝趣味，如果人和动物之间能够产生互动，那一定能达到更有爱的效果。

7.构建故事

尝试拍摄几个不同的画面，并展开联想，将它们联系成一个完整的小故事。这样更有利于拍摄者思维的开拓，甚至强化视频的内涵。

纪实摄影的拍摄技巧

对于摄影初学者而言，只要敢于端起你的相机，一切都会变得简单起来。严格意义上讲，摄影其实就是学习用一种独特的视角去审视你所看到的整个世界，随时记录你看到和你感悟到的一切。但说到'偷拍'并不是企图拍到别人的隐私为目的，也并不涉及到法律、给人造成伤害。只是希望你镜头中的对象能够“自然”、没有矫揉造作的痕迹。摄影俨然有了一种哲学的意味，我们的背后是镜头永远无法看到的，而我们的镜头前，却有着永远无法用文字说清楚的东西。根据各种场合抓拍总结9点技巧规律分享给大家。

方法/步骤

趁人不备拍摄法

技能要求：毫不犹豫，直接对焦拍摄，前期做好的工作是测光、目测好被摄人物距离。熟悉手中的相机，调焦迅速，总之一个字“快”。缺点是容易被发现，所以快门声音一定要小，特别提示不要用闪光灯，快而准确是其制高境界。

守株待兔拍摄法

技能要求：具有敏锐观察力和判断力，对一下秒将要发生的画面有想象力和充分的准备。

优点：绝对的神不知鬼不觉，甚至可以拍摄到特写自然的正面照。

提醒：这个时候要是开了闪光灯真的就煞风景了，要是配合长焦有更加丰富的表现。此方法也适合时装表演SHOW的拍摄，适当控制景深，等待拍摄对象进入清晰范围即可。因为运动的轨迹都在你掌握之中所以完全可以运筹帷幄。

声东击西拍摄法

在街上发现一个好的场景画面，但又不想突然举起相机时破坏了气氛，周围似乎没有其他地方可以隐身，不管怎样，你已经无法把你的拍摄意图表达出来，找个掩护假装拍街边的景色，或者找身边朋友佯装留影，把人物作为背景取景，记得要退后一步不要离得太近哦。

优点：蒙蔽率为75.5％，特别是背景除了人物还有其他人的情况下胜算更大。这样得到一张画面中的人物知道你在拍照，但不知道拍的就是自己，这样的表情才最真实。

技术要求：“快”就一个字、先不要在人物注意你的时候把他作为背景。

扬长避短拍摄法

如果你有个300毫米的长焦完全可以把人物拉过来拍个特写，随心所欲、得心应手。成功率几乎是100％，只要求器材有个长焦就可以了。此方法虽然适合体育摄影、不可接近的野生动物等。也是“狗崽队”拍明星的常用方法之一。

优点：由于长焦镜头的景深较浅，所以选一支包含了人像镜头焦段的变焦的长焦镜头用来拍抓拍人像也是可以的，对背景虚化的程度要求不高的摄影者来说，这又相当于在拥有长焦镜头的同时还拥有了一支人像镜头。

盲拍与无线遥控拍摄

一般不看取景器，预测构图拍摄既为盲拍，但盲拍并非盲目的拍摄，多用于不利于摄影者进行拍摄的位置、条件等，所以拍摄难度较大，需要大量的练习积累经验。经验纯熟者，拍摄的成功率可以达到八成以上。

技能要求：在拍摄时还能够考虑构图，将主体摆至井字线上。技术水平更高者，还能在对焦完成后，通过手感来调整构图。换言之，经验老到的盲拍者，虽然没有直接通过相机观察到被摄体，但其实已在心中完成了画面的构思。

无线遥控器拍摄：相机构好图，放在一固定位置，站在离相机一定距离外观察被摄对象情态，在满意的时候启动遥控装置甚至可以连拍，成功不易察觉率很高，表情更加自然。对自己不会造成心理负担，相机固定后，不适合拍上下左右来来去去活泼的小朋友。让我们相信，高科技确实可以改变我们的生活习惯。

光影拍摄法

看见好的光影瞬间，不由得都拿出你的相机，光影在构图中的作用上可以分为：渲染气氛、烘托主题、均衡画面、表现画面的空间感等等。

渲染气氛、烘托主题

光影是渲染气氛、烘托主题的最有效的方法之一，它对表现画面主体人物的情绪能起到关键的作用，也是表现画面形式美的基本因素。画面中的男子与影子完全处于光线之中，产生影子与人的相呼应．这种影子对比效果构图产生了灵活的变化，使画面的气氛充分展现出来。

均衡画面

光影可以均衡画面．使画面产生即丰富又具有情趣的投影变化，增强画面的形式美。将人物放于画面中央，画面两侧利用影子的变化进行调节，使整个画面得到均衡，人物与背景的比例也得到协调。

表现画面的空间感

光影的明暗对比和方向可以起到增强画面空间感的作用。不同的用光产生的光效不同，光影的效果也就不同。相对于平光而言，立体光表现画面的空间感就强一些。

明目张胆拍摄法

特定场合：如果你去看摇滚演唱会、校庆、颁奖典礼、时装表演、联欢会等，只要不阻止你带相机进入，你完全可以放心大胆拍摄自己想要记录的画面喽。

特定身份：名不成言不顺，如果你在计划拍摄一系列作品时，事先了解并跟拍摄对象有多交流沟通，一句“我能为您拍张照片么？”（当然假如你是记者或者是大家能够理解到的拍摄需要，一般人是不会抵触的）而且那些普通人的微笑是最真实的。

综合运用法

特别说明的是，这些方法都不是孤立的，有些时候需要综合运用才可能达到想要的目的，如果能再举一反三我觉得就达到了掌握技巧的目的。

如何拍好纪实摄影?get这6个技巧

景深控制很重要

其实在很多时候摄影要有合理的景深运用，对于在景深的运用是可以在纪实摄影作品中为相片更加光彩，可是用多大的光圈，选择多大的镜头焦距呢?这些技术就要我们不停的经验累积起来才可以使用的非常灵活，不过一些常用的设置可以帮助您比较快地掌握拍摄呢!

通用设置可改善

在初入纪实题材的摄影者们可以通过调整景深的光圈大小，在拍摄纪实摄影的题材中，我们可以把光圈设置在f/5.6的档位呢!这样不但可以有比较大的通光口径，还能够让曝光比之前快，这样就不会造成大光圈的画面虚化部分很多啦，不会造成配体环境表述不清的状态呀!

光线过暗这样做

我们如果在一个光线比较暗的环境中，那么我们可以选择大光圈，使曝光速度加快，这样就能够保证画面的清晰了，纪实摄影不建议使用小光圈，例如f/16的光圈就会让画面中大部分物体变得清晰，在复杂的环境中，设置了清晰的环境就会打扰到主体的显现，所以中、大光圈是纪实摄影较多使用的档位哦!

焦距影响景深

很多情况下不仅光圈会影响景深，我们的单反镜头的焦距也同样会影响景深的表现呢!AF-S 尼克尔 24-70mm 尼克尔 28mm 这些就是拍摄纪实摄影的经常会使用到的镜头呢!纪实摄影可以使用中短焦距这样可以拍到需要的配体环境，还可以让画面有较大的景深，搭配中、大光圈就可以灵活地控制景深的大小哦!

快速处理曝光

在我们拍摄纪实题材的环境大多都是比较复杂多变的，而尼康相机中的“亮部重点测光”模式可以让曝光处理变得轻松，亮部重点测光是相机将大比重分配给亮部，用于降低亮部细节损害，这个测光方法还可以对保护亮部细节有效果哦!

测光适合初学者

在光线大的环境下我们的照片亮部细节有很多，可能还会出现中间调和暗部细节的缺失，但在后期我们可以用软件对暗部细节进行修复，我们所运用的测光方法很好地使用了尼康相机良好的高宽容度优势，不仅找回中间影调和暗部影调的细节，色彩细节也不会不见，这是一种非常适合很多人的测光手法呀，对刚学摄影的人操作上来也是很适用的呢!

关于如何拍好纪实摄影?get这6个技巧，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

以上是小编为大家分享的关于如何拍好纪实摄影?get这6个技巧的相关内容，更多信息可以关注环球青藤分享更多干货

拍照有什么技巧？怎么使拍出来的照片好看？怎样能准确的抓捕镜头？

首先当然是要把你的相机玩熟，至少需要一个月左右，试拍千把张，早中晚，晴天阴天雨天，室内室外都要尝试一下。

个人总结的四个重点

第一：要拍好照片就要有好相机好镜头，那些美美的照片都是要付出代价的，同一个牌子国产的镜头色调和原装镜头就有很大区别，按个人喜好选购即刻。一台好的相机的关键不是像素高低，切勿为了像素高低选购一些华而不实的机器。卡片机来说索尼和佳能不错的，爱国者虽说是国产独树一帜，但其效果真的比不上前者，佳能的你好色彩很不错的机子，好看又实用。单反机尼康佳能宾得三个老牌子都不错，其中拍风景选佳能的较多，拍人物选尼康的较多，宾得比较好看呵呵。现在出了个微单，好像是索尼还是佳能的，比较适合外出旅行，轻便实惠，效果也好。

第二：天气，选择晴朗，蓝天可见度高的天气，或者蓝天白云也非常不错，这样的天气无论朝阳正午夕阳都很有味道，能透射出温暖的颜色，让景物更有人味。拍摄液态景观适合拍大景。有些时候只拍一些景观小品也是很有趣味的。

第三：大胆留白，大胆放大：照片中空白和景物的比例对照片影响很大，这里说的空白不是指一片雪白；小面积景观配合大面积的蓝天，大面积的草地，大面积的砖墙，这类都可以称之为留白。真正的摄影不是拍旅游宣传册，不需要把景物拍的多清晰完整，只要有个大体概念即可，关键在于抓住景观的标志性部位。（如果你想要拍的真的是旅游宣传册的话建议还是后期制作比较重要，通过ps可以渲染各种环境效果。）放大，这里是指拉近镜头，拍摄细节，网路上有很多拍摄树皮，花瓣之类的照片，就是指这类，寻找大景观中的小景观。

第四：色彩搭配，一大片绿色的竹林拍出来必然有些萧瑟之感，若是其中有一缕金色的阳光穿过就感觉温暖多了，单调的背景可以自己搭配一些小道具，比如一朵花，一条彩带，几个气球，都可以加强照片的生命感。如果照片中有人物就需要考虑到人物的衣着颜色，所以说大家拍照片为什么都喜欢穿鲜艳的颜色，像是红色蓝色就是很好的颜色；当景物以深色为主是，要慎穿白色衣物，尤其是太阳光灿烂的日子，容易曝光过度，若要穿白色衣物应当选择质地轻盈的。

还有一点额外的，拍摄者一定要有好心情，不说阳光明媚至少积极向上，前往人流攒动的拍摄地还是两人结伴同游为佳，以防拍摄器具被盗哈哈，在人烟罕至的景观地就无所谓了。

怎样拍摄出色人像照片有什么技巧？

一定要选择合适的工具，比如说相机，三角架，在拍摄照片的时候一定要提前确定好角度和姿势，要选择一个风景比较美的地方，要调整相机的参数，要选择合适滤镜，要将背景虚化。

摄影应该注意什么？有什么技巧?

1

不要立于树旁拍照，因为阳光和影子相辅相成，阳光越强，影子越醒目。当人物站在树旁摄影时，阳光经常会把树叶的影子投影到人物脸上、身上，形成模糊的阴影，不利于画面的美感

2

不要轻视滤光镜 ，因为 在没有白云的蓝天下，一切避光处都带上蓝色色罩；而在落日的辉光映射下，一切的风景都染上了一层橙红色。在这种情况下，若想让

拍摄得的风景保持原有的颜色，就必须在镜头前装上对应的滤光镜，在前一种情况下可选用琥珀色或淡红的滤光镜，在后一种情况下可选用

3

尽量少使用高速片， 在烈日晴空下，光线强度会很高，如果在使用高速片，经常会迫使光圈收到很小，或者无法利用较慢的快门速度。这些情况都给摄影创作

带来一些方面的限制

4

尽量别胡乱补光 ，在明亮的阳光照耀下，人物会有较大的反差。为防止反差过大，应使用辅助光帮助照明，但要控制好分寸，既要防止辅助光过亮，也要防止露出辅助光的痕迹(如呈现与主光不相同的投影)

5

顶光时人物不要站在水里地上拍照，因为 一般水泥地面比较平整，而且颜色较淡，会形成很强的反射，这种自下而上的'脚 光'，有时会造成一种恐怖效果，要尽可能的避免

实拍细节拍摄技巧的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于拍摄手法细腻、实拍细节拍摄技巧的信息别忘了在本站进行查找喔。